Emil Carlsen
Mestre das naturezas-mortas
Soren Emil Carlsen foi um pintor impressionista americano que emigrou para os Estados Unidos da Dinamarca. Tornou-se conhecido por suas naturezas-mortas. Mais tarde em sua carreira, Carlsen expandiu sua gama de temas para incluir também paisagens e marinhas. Durante sua longa carreira, conquistou muitas das mais importantes honrarias da arte americana e foi eleito membro da National Academy of Design. Por mais de quarenta anos, também foi um professor respeitado em Chicago, São Francisco e Nova York. Emil Carlsen nasceu e foi criado na capital dinamarquesa de Copenhague. Ele vinha de uma família artística. Sua mãe pintava, e, segundo alguns relatos, seu primo, que foi uma influência para ele, tornou-se posteriormente diretor da Academia Real Dinamarquesa. Estudou arquitetura na Academia Real em Copenhague por quatro anos e depois emigrou para os Estados Unidos em 1872, estabelecendo-se em Chicago, Estados Unidos. Interessado em arte, primeiro trabalhou como assistente de arquiteto e estudou com o pintor marítimo dinamarquês Lauritz Holst. Contudo, Holst regressou à Dinamarca, deixando o seu ateliê a Carlsen. Este progrediu rapidamente e foi nomeado o primeiro professor de desenho e pintura da Academia de Design de Chicago. Carlsen procurava mais formação e partiu para Paris em 1875, onde ficou sob a influência do pintor francês de naturezas-mortas Jean-Baptiste-Siméon Chardin. Ao regressar aos Estados Unidos, instalou um ateliê em Nova Iorque e começou a pintar naturezas-mortas tonalistas que lembravam, de certa forma, as de Chardin. Contudo, vender as suas obras continuava a ser difícil. Após mudar-se para Boston, teve um breve período de boas vendas. Ele retornou a Nova York e novamente teve dificuldade em vender suas pinturas. Em 1879, realizou um leilão para aliviar sua situação financeira, mas acabou vendendo apenas algumas pinturas. Isso o obrigou a desistir de seu ateliê e dedicar-se à gravura, na qual obteve algum sucesso, apesar da frustração por não conseguir pintar em tempo integral. Essas obras frequentemente retratavam panelas de cobre, caça ou flores. A aceitação de uma natureza-morta na exposição da Pennsylvania Academy of the Fine Arts em 1883 foi o primeiro evento notável de sua carreira. Em 1884, ele retornou à Europa, pintando encomendas de naturezas-mortas florais para o comerciante Theron J. Blakeslee, a fim de sustentar seus estudos. Eventualmente, ele virou as costas à demanda por flores bonitas. Em 1885, Carlsen teve duas obras aceitas no Salão de Paris. Ao retornar a Nova York, abriu um estúdio na 57ª Rua. No entanto, ao perceber que ainda era difícil vender pinturas, mudou-se para São Francisco, onde, entre 1887 e 1889, ocupou o cargo de diretor da California School of Design. Tornou-se amigo de Arthur Mathews, que lecionava na School of Design e era a principal figura do Movimento Arts and Crafts na região da Baía. Em seguida, passou a ensinar de forma privada na San Francisco Art Students League até 1891. Durante esses anos, influenciou vários jovens estudantes, entre eles M. Evelyn McCormick e Guy Rose, que se tornaram ambos importantes impressionistas de Giverny. Em 1891, logo antes de sua partida, Carlsen causou grande controvérsia ao declarar abertamente em um dos principais jornais de São Francisco que a educação artística era desperdiçada com as mulheres, por serem alunas inferiores, sem autoconfiança e destinadas a tornarem-se professoras e casar. Arthur Mathews publicou uma vigorosa réplica que provocou mais debates. Carlsen voltou para o leste da Califórnia em 1891 e iniciou uma longa carreira de ensino no leste. Lecionou na National Academy of Design, na Art Students League fundada pelos próprios alunos e na Pennsylvania Academy of the Fine Arts. Gradualmente, por meio de seu relacionamento com outros pintores e professores baseados em Nova York, como John Twachtman e Julian Alden Weir, interessou-se pela pintura de paisagens e marinhas. Carlsen fez esboços em Connecticut no início dos anos 1900, visitando seu amigo Julian Alden Weir em Branchville, Condado de Fairfield, Connecticut. Esse local tornou-se a famosa “Weir Farm”, onde muitos impressionistas americanos pintavam paisagens ao ar livre. Os Carlsen e seu filho pequeno Dines passaram vários verões vivendo em uma cabana na fazenda. Os artistas pintavam durante o dia e socializavam à noite. Carlsen comprou uma casa em Falls Village, Connecticut, em 1905, e a família Carlsen passava a maior parte do tempo lá quando Carlsen não tinha compromissos de ensino em Nova York. Falls Village fica nas encostas dos Berkshires, e Carlsen pintou as colinas onduladas e as florestas das Montanhas Berkshire. Embora fosse considerado um dos pintores americanos mais respeitados, Carlsen enfrentou dificuldades financeiras nas primeiras décadas de sua carreira. A Macbeth Gallery em Nova York foi a primeira galeria especializada em obras de artistas americanos. Após Carlsen ingressar na galeria, que representava muitos artistas do impressionismo americano, suas vendas melhoraram e, pela primeira vez, ele pôde viver confortavelmente sem o estresse financeiro constante. Realizou exposições individuais na Macbeth em 1912, 1919, 1921 e 1923. Ele recebeu o Prêmio de Aquisição Samuel T. Shaw na National Academy of Design. Emil Carlsen era um professor muito procurado e a necessidade financeira o obrigava a ensinar mais do que gostaria, tirando tempo de sua pintura. À medida que se tornava mais bem-sucedido financeiramente, reduzia seus compromissos de ensino. Ele lecionou a classe de desenho de modelo vivo na National Academy of Design de 1905 a 1909. Por muitos anos, viajava entre Nova York e Filadélfia para dar palestras na Pennsylvania Academy of the Fine Arts. Entre seus alunos estava a miniaturista Rosa Hooper. Emil Carlsen casou-se com Luela Mary Ruby em 1896 e o casal mudou-se para o seu estúdio na 59th Street, onde fizeram a sua casa pelo resto de suas vidas. Tiveram um único filho, Dines Carlsen, nascido em 1901, que foi educado em casa. A mãe ensinava-lhe disciplinas escolares e o pai instruía-o em arte. Dines Carlsen começou a sua própria carreira expositiva em 1914, exibindo uma natureza-morta na National Academy of Design aos treze anos de idade. Dines Carlsen tornou-se Associate National Academician em 1922, aos 21 anos, e Academician pleno em 1942. Dines Carlsen expôs ao lado do seu pai nas Grand Central Galleries em Nova Iorque. Realizou três exposições individuais nessa galeria. Após a morte de Dines Carlsen em 1966, as Grand Central Galleries realizaram uma exposição retrospectiva conjunta em homenagem aos dois artistas. Carlsen era amigo próximo de Julian Alden Weir, John Twachtman e Childe Hassam.
Relationship Network
Master student
- Ernest Peixotto Student
- Guy Rose Student
- Helen Hyde Student
Fellow student
Artworks by this artist
- Still Life of Chrysanthemums
- Oriental Jars 1914
- Haddock 1886
- Connecticut Landscape
- The Fan c.1919
- Still Life with Fish 1897
- In the Pine Woods circa 1915
- Wooded Landscape circa 1911
- Landscape with Trees
- Still Life 1920
- The South Strand ca. 1909
- Tree Study
- Autumn Morning-Fading Moon
- Bouquet of Flowers and Vases
- Wood Interior c. 1910
- Arranging Flowers 1886
- Still Life with Fish 1893
- Connecticut Hillside circa 1920
- Still Life with Yellow Roses 1880-1890
- Still Life with Fish 1893