프랜시스 플로라 본드 팔머

1812 - 1876 English

다작의 미국 풍경 정물 석판화가

Frances Flora Bond Palmer, 흔히 Fanny Palmer로 불리는 그녀는, 미국에서 Currier and Ives의 석판화가로 성공을 거둔 영국 예술가였습니다. 프랜시스 "패니" 플로라 본드, 후에 파머는 1812년 7월 24일 잉글랜드 레스터에서 태어났습니다. 그녀의 아버지 로버트 본드는 부유한 변호사였으며, 자녀들에게 풍부한 유산을 남겨 그들이 매우 잘 사는 환경에서 자랐습니다. 젊은 시절, 파머는 여동생 마리아와 함께 자수 예술가 메리 린우드가 운영하는 런던의 엄선된 사립 학교인 린우드 여학교에 다녔습니다. 그곳에서 그녀는 음악, 문학, 미술을 배웠습니다. 1832년 7월 13일, 프랜시스 플로라 본드는 에드먼드 시모어 파머와 결혼했다. 그들은 1833년에 딸 프랜시스 E. 파머를, 1835년에 아들 에드먼드 주니어를 낳았다. 결혼 직후, 파머의 가족은 재정적 어려움을 겪기 시작했다. 1942년, 피터스는 그들의 운명이 역전되자 가족이 생계를 위해 예술적 재능에 의존하게 되었다고 썼다. 매력적이고 교양 있으며, 재능 있고 용감하다고 묘사된 파머는 "자신의 생계를 벌기에 너무 교만하지 않았다." 하지만 경험 없는 낭만주의자가 생계를 유지하도록 강요받았다는 생각은 최근 연구를 통해 수정되었다. 그녀가 미국에 오기 전부터 영국에서 석판화가였으며 뉴욕에서 F. Palmer and Co. 회사를 운영했고, "진취적인 전문가이자 그 시대 가장 다재다능하고 다작한 석판화가 중 한 명"이었음이 밝혀졌다. 1841년까지 파머 부부는 프랜시스가 예술가로, 에드먼드가 인쇄공으로 함께 석판 인쇄 사업을 운영했습니다. 그들의 작품에 대한 첫 번째 공지는 1842년 5월 13일 레스터 저널에 실렸습니다. 예술가-인쇄공 팀으로서 파머 부부는 '레스터셔 스케치'라는 제목으로 일련의 지형 판화 시리즈를 시작했습니다. 이 판화들은 매우 호평을 받았으며, 열정적인 리뷰와 함께 레스터 저널과 레스터 크로니클에 자주 광고되었습니다. 높은 찬사에도 불구하고, 파머 가족의 사업은 그들을 부양할 수 없었습니다. 1843년 6월과 1844년 1월 사이 어느 시점에, 파머 부부와 프랜시스의 형제인 로버트와 마리아는 잉글랜드를 떠나 미국의 뉴욕으로 이민 가기로 결정했습니다. 새로운 국가로 이주함으로써, 프랜시스와 그녀의 가족은 경제적 상황을 바꾸고 예술적 재능을 더 잘 발휘할 기회를 찾기를 희망했습니다. 당시 브루클린에 살고 있던 팔머는 노래, 그림, 소묘, 왁스 꽃 만들기를 가르쳤고 가정교사 및 동반자로 일했습니다. 또한, 그녀와 남편은 다시 인쇄 사업을 시작했습니다. 이 부부는 일을 구할 수 있는 곳이라면 어디서든 일했으며, 때로는 다른 출판사를 위해 작품을 만들거나 기업을 위한 광고를 만들고 건축 도면을 복제했습니다. 팔머는 자신의 작품 외에도 꽃 판화와 악보 표지를 만들었습니다. 이 시기에 다른 석판화가들과 마찬가지로, 팔머는 뉴스를 갈망하는 대중을 활용하여 멕시코 전쟁의 상상 속 장면을 묘사한 여러 석판화를 제작했으며, 이는 그녀가 다양한 작업을 수행할 수 있음을 증명했습니다. 파머 부부가 다시 한번 충분한 일을 확보하지 못하자, 그들의 사업은 두 번째로 실패했다. 나다니엘 커리어는 그 후 그들의 재고를 인수했고, 파머의 재능을 알아보고 그녀를 자신의 회사를 위해 고용했다. 1849년부터 1868년까지 N. Currier 및 Currier and Ives 인쇄 회사와 협력한 기간 동안, 그녀는 약 200점의 석판화를 제작한 것으로 인정받고 있습니다. 그녀는 석판 인쇄 과정의 모든 단계에 어떤 형태로든 참여했으며, 그녀의 기술적 능력으로 널리 알려져 있었습니다. 그녀는 또한 Nathaniel Currier가 기존 석판 기술, Currier 자신의 석판 크레용을 포함하여,을 개선하는 데 도움을 주었다고도 인정받고 있습니다. 파머는 풍경화와 장르 판화를 전문으로 했다. 그녀의 주제에는 시골 농장 장면, 유명한 미국의 배와 건축물, 사냥꾼, 그리고 서부 풍경이 포함되었다. 커리어 앤드 아이브스와 함께 일했던 시기에 제작된 이 판화 중 주목할 만한 예는 그녀가 높이 평가받는 여섯 장의 새 사냥 장면 시리즈이다. 파머는 남편 에드먼드 파머, 그의 친구, 그리고 그들의 사냥개를 모델로 삼아 실제 장면에서 스케치했다. 각 중간 판화에는 "FF Palmer가 자연에서 스케치하고 석판화로 제작"이라고 라벨이 붙었으며, 1852년 출판 당시 2달러에 판매되었다. 파머는 대부분의 작업을 실생활에서 얻은 개략적인 스케치로 시작했습니다. 종종 커리어 앤드 아이브스는 그녀를 마차에 태워 롱아일랜드로 보내 현지에서 풍경화를 그리게 했습니다. 그녀의 작품은 주로 Currier and Ives가 판매하고 싶어했던 판화 유형에 의해 지시되거나 기존 판화에 의해 결정되었지만, 그녀의 소수의 오리지널 작품은 구성의 유연성과 기술적 기술로 칭찬을 받았습니다. 그녀의 가장 주목할 만한 오리지널 작품은 1862년에 출판된 '풍경, 과일, 꽃'이라는 제목을 가지고 있습니다. '미국의 정물화'에서 Wolfgang Born은 이 작품의 구성을 '완벽하다'고 묘사합니다. 그는 또한 이 작품을 인상주의 운동을 예고한 초기 크로모리토그래피의 예로 묘사합니다. 1859년에서 1860년 사이, 회사 이름이 N. Currier에서 Currier and Ives로 변경된 직후, 팔머 본인이 서명한 판화는 없습니다. 이는 아마도 그녀의 남편이 거의 같은 시기에 사망한 것에 대한 그녀의 슬픔 때문일 것입니다. 팔머가 Currier and Ives에서 성공했음에도 불구하고 떠나기로 결정한 데에는 몇 가지 가능한 이유가 있습니다. 메리 바틀렛 카우드리는 팔머의 Currier and Ives와의 경력이 끝날 무렵, "제임스 메리트 아이브스의 무거운 손길이 그녀의 석판 위에 내려앉았다"고 제안하며, 이는 그녀가 더 이상 한때 가졌던 수준의 자유를 갖지 못했음을 의미한다고 말합니다. 거의 같은 시기에 Currier and Ives 청중의 취향에도 변화가 있었습니다. 풍경 묘사는 더 이상 사람이 등장하는 판화만큼 인기가 없었으며, 팔머의 동료 중 한 명인 루이스 마우어에 따르면, 인물 형상을 그릴 수 없었던 것이 그녀의 유일한 결점이었습니다. 팔머가 커리어 앤드 아이브스와의 시간 이후의 경력에 대해서는 거의 알려져 있지 않다. 1868년 그 회사를 떠난 후에도 그녀는 매우 적은 작품을 제작했음에도 불구하고 디렉토리에 석판화가 또는 예술가로 계속 명시되었다. 그녀는 집에서 개인 학생을 계속 받았을 가능성이 있다. 팔머의 여동생 마리아 본드는 팔머가 1876년 결핵으로 사망할 때까지 그녀와 함께 살았다。 파머의 딸 패니 E. 파머(Fanny E. Palmer)도 예술가로 기억되며 어머니와 함께 공부했습니다. 그녀가 커리어 앤드 아이브스(Currier and Ives)를 위해 "F.E. Palmer"로 서명된 몇몇 석판화를 제작했다는 추측이 있지만, 이는 단지 활판 인쇄의 실수일 수도 있습니다.