Francesco Furini

1603-1646 Italian

Sfumato sensuel dans l'art baroque

Francesco Furini était un peintre baroque italien de Florence, connu pour son style sensuel en sfumato dans les peintures à la fois profanes et religieuses. Il est né à Florence dans une famille d'artistes. Son père, Filippo, était portraitiste ; sa sœur Alessandra devint également peintre ; et une autre sœur, Angelica, fut chanteuse à la cour de Cosimo II de' Medici, Grand-Duc de Toscane. La formation initiale de Furini fut assurée par Matteo Rosselli (dont les autres élèves incluent Lorenzo Lippi et Baldassare Franceschini), bien que Furini soit aussi décrit comme influencé par Domenico Passignano et Giovanni Biliverti. Il se lia d'amitié avec Giovanni da San Giovanni. En voyageant à Rome en 1619, il aurait également été exposé à l'influence de Caravage et de ses disciples. Parmi ses élèves figurent Simone Pignoni et Giovanni Battista Galestruzzi. L'œuvre de Furini reflète la tension à laquelle était confronté le style maniériste conservateur de Florence face aux nouveaux styles baroques de l'époque. Il est un peintre de scènes bibliques et mythologiques utilisant fortement la technique floue du sfumato. Dans les années 1630, son style était parallèle à celui de Guido Reni. Une œuvre précoce importante, Hylas et les Nymphes (1630), présente six nus féminins qui témoignent de l'importance que Furini accordait au dessin d'après nature. Furini est devenu prêtre en 1633 pour la paroisse de Sant'Ansano à Mugello. Freedberg décrit le style de Furini comme empreint d'une « sensualité morbide ». Son usage fréquent de figures féminines dénudées contraste avec son sentimentalisme religieux excessif, et sa stylisation raffinée ainsi que ses poses sont en contradiction avec son objectif d'exprimer des états émotionnels intenses. Ses choix stylistiques n'ont pas échappé aux biographes contemporains plus puritains tels que Baldinucci. Pignoni a également reflété ce style dans ses œuvres. L'un de ses chefs-d'œuvre, et qui ne reflète pas le style de ses toiles, est la fresque aérienne du Palazzo Pitti, où, sur ordre de Ferdinando II de' Medici, entre 1639 et 1642, Furini peignit deux grandes lunettes représentant l'Académie platonicienne de Careggi et l'Allégorie de la mort de Laurent le Magnifique. Ces fresques peuvent être considérées comme une réponse à Pietro da Cortona, qui travaillait dans le palais durant ces années. Furini s'est rendu à Rome à nouveau l'année précédant sa mort en 1646.