フランシス・ルイス・モラ

1874 - 1940 American

20世紀初の米西生活を描く

フランシス・ルイス・モラは、ウルグアイ生まれのアメリカの人物画家でした。モラは水彩、油彩、テンペラで制作しました。彼はペンとインク、石墨によるドローイング、そしてエッチングとモノタイプを制作しました。彼は20世紀初頭のアメリカの生活を描いた絵画とドローイング、スペインの生活と社会、歴史的および寓話的な主題、そして壁画、イーゼル絵画、イラストレーションで知られています。彼はまた、人気のある美術教師でもありました。 F. Luis Moraは、カタルーニャ出身の著名な彫刻家Domingo Moraと、フランスのボルドー地方出身の教養あるフランス人女性Laura Gaillardの間に、ウルグアイのモンテビデオで生まれた。Laura Gaillard Moraには、ラム酒で有名なBacardi家に嫁いだErnestinaとGabriellaという二人の姉妹がいた。Moraは生涯を通じてBacardi家と親しい関係を保っていた。彼にはJoseph Jacinto "Jo" Moraという弟がおり、後にカリフォルニアで著名な彫刻家、写真家、作家となった。 モラ家は1877年の反乱の際にウルグアイを離れ、カタルーニャへ向かった。1880年、彼らはニューヨーク市に到着し、すぐにニュージャージー州のパースアンボイに移り住んだ。そこでドミンゴ・モラはA.H. White Terra Cotta Companyの職を受け入れ、同社は後にThe Perth Amboy Terra Cotta Companyと改名された。家族はその後、マサチューセッツ州のオールストン（ボストン近郊）に移り住み、ドミンゴ・モラはそこで彫刻の依頼を受けた。モラはオールストン高校を卒業し、後のインタビューでその学校を懐かしく思い出していると語った。1893年の経済恐慌の際、彼らは全員ニュージャージー州のパースアンボイに戻り、そこはモラの生涯を通じての拠点となった。 幼少期、Moraの父親は彼の芸術の初期教育を監督し、若きLuisは数百点の素描と水彩画を制作した。彼は早熟な若手芸術家であり、歴史的な場面や当時の環境を描いた。15歳でMoraはボストン美術館学校に入学し、アメリカの印象派画家Edmund Charles TarbellとFrank Weston Bensonに師事した。1892年、Moraはニューヨークのアート・スチューデンツ・リーグで教育を修め、Henry Siddons Mowbrayと共に学んだ。1892年までには、当時の人気雑誌のイラストレーションの依頼も受けるようになっていた。彼の正式な芸術教育は1893年に終了し、当時彼はまだ19歳だった。 1896年、22歳だったモラは母と共にヨーロッパへ旅立ち、これが3度目のヨーロッパ訪問となった。二人はバルセロナで親族を訪ねた後、マドリードへ向かい、そこでモラは偶然プラド美術館でウィリアム・メリット・チェイスを目にした。まさにそこで、チェイスと共に、モラはディエゴ・ベラスケスやその他のスペインの古典巨匠たちの芸術に触発された。プラド美術館への数多くの訪問を通じて、モラはベラスケスの作品の模写を描くことで自身の技術を練習し、洗練させていった。 1900年、Moraはニュージャージー州パースアンボイ市長の娘であるSophia（“Sonia”）Brown Comptonと結婚しました。彼女は彼の幼馴染でした。彼女は彼のイーゼル絵画を励まし、彼は成功したキャリアを歩み始めました。 1904年、モラはナショナル・アカデミー・オブ・デザインの準会員に選出され、1906年には正会員となり、おそらく同アカデミー初のヒスパニック会員であった。彼は他の15の芸術協会の会員にも選出された。モラはニューヨークの芸術界で数多くのメダルや賞を受賞し、その中にはロスチャイルド賞、カーネギー賞、サルマグンディ・クラブのショー購入賞が含まれる。また、1915年にはサンフランシスコで開催されたパナマ太平洋国際博覧会で金メダルを獲得した。 Mora は、William Merritt Chase の Chase School of Art（1898 年に New York School of Art に改称、後に Parsons となる）と Art Students League の両方で、イラストレーションとライフ画のクラスを教えました。彼の生徒には、1907 年から 1908 年の間に彼のもとで学んだ Georgia O'Keeffe、ミニアチュリストの Helen Winslow Durkee、そして画家の Molly Luce がいました。この時期、Mora は成功した多作のイラストレーターとしてのキャリアも始め、Harper's Weekly、Scribner's、The Century、Collier's、Sunday Magazine、Ladies' Home Journal など、数冊の本や出版物のために作品を制作しました。さらに、第一次世界大戦中、Mora は第三および第四自由国債委員会、米国公共情報委員会のために動機付けとなる第一次世界大戦ポスターを作成するためにボランティアで参加した数人のイラストレーターの一人でした。 イーゼル画家およびイラストレーターとしての成功に加え、Moraは著名な壁画画家となりました。彼の最初の壁画は1900年に描かれたもので、マサチューセッツ州リンのリン公共図書館からの依頼でした。その後、Moraは1904年のルイジアナ購入博覧会（セントルイス万国博覧会とも呼ばれる）のミズーリ州館の壁画を依頼されました。その後も彼は依頼を受け続け、コロンビア大学、ニュージャージー州知事公邸、赤十字社、マンハッタンのThe Town Club and Bar、1939年のニューヨーク万国博覧会、そしてマサチューセッツ州ブルックラインにあるシアーズ家（Sears & Roebuck）のカントリーハウスの壁画などが含まれます。 モラはまた、アンドリュー・カーネギーを被写体に持つ成功した肖像画家でもあった。別の芸術家による少なくとも1回の試みの後、モラは美術委員会によってウォレン・G・ハーディング大統領の遺像を描くために選ばれた。その肖像画は現在もホワイトハウスに常設展示されている。彼は社交界の婦人やその子供たち、著名な医師や弁護士の肖像画を描いた。また、1915年頃にはイサドラ・ダンカンやジャンヌ・カルティエを含む女優やダンサーの肖像画シリーズを描いた。 モラはキャリアを通じて頻繁にスペインに戻り、少なくとも2回の長期滞在をして絵を描いた。1905年にはマドリードにスタジオを借りて制作に取り組み、1909年にはセビリアにスタジオを借りて、ソニアと共に丸1年間を海外で過ごした。 彼とSoniaは1913年にコネチカット州Gaylordsvilleに土地を購入し、そこで田舎の日常生活を描いた一連のイーゼル画を制作しました。1918年7月22日、Moraの娘Rosemaryが生まれました。彼女は彼の定番の被写体となり、1921年には有名なWilliam Macbeth Galleryで「An American Summer」と題された個展を開催し、幼いRosemaryを描いた多くの水彩画が展示されました。1923年に彼は夏の家とスタジオを完成させ、1924年にはMoraはコネチカット州のKent Art Associationの共同創設者となりました。1929年、MoraはブエノスアイレスのMuseo de Bellas Artes（アルゼンチン）で個展を開催し、『ニューヨーク・タイムズ』で絶賛されました。 1928年1月、ルイスはカリフォルニア州カーメル・バイ・ザ・シーに住む弟のジョー・モラを訪ね、カーメル芸術協会から歓迎され、5月1日には彼の絵画の「特別展」が大々的に開催された。不幸なことに、彼は協会の審査員制展覧会をめぐる激しい論争に巻き込まれた。ルイスは審査員による選別に反対していた。1931年、ルイス・モラの愛妻ソニアが食中毒で急死した。数ヶ月後、彼はローズマリーを学校から退学させ、カーメルから近くのペブルビーチに引っ越したばかりのジョーと同居した。1932年、彼はすぐにニューヨークに戻り、かつての肖像画のモデルで裕福な未亡人であるメイ・サフォードと結婚した。モラは58歳、メイは53歳で、すでに結婚している成人の娘が一人いた。彼は展覧会を続けたが、これ以上のメダルを獲得することはなく、彼のイーゼル絵画はほとんど売れなかった。大恐慌の影響で、肖像画の依頼も激減し、挿絵の仕事も少なくなった。悲しいことに、メイはローズマリーと仲が悪く、モラはローズマリーを高額な全寮制学校に送り出し、さらに財政状況を悪化させた。モラは徐々に金銭底をつき、1939年には愛するゲイローズビルの不動産を見知らぬ人に貸した。 Moraは1940年6月5日、ニューヨークのMayの優雅なアパートで亡くなった。64歳で、65歳の誕生日のわずか6週間前だった。