프레더릭 맥커빈

1855-1917 Australian

호주 인상파 풍경화 선구자

프레더릭 맥커빈은 오스트레일리아의 예술가이자 미술 교사이며, 오스트레일리아 인상주의로도 알려진 하이델베르크 파 예술 운동의 저명한 구성원이었습니다. 빅토리아주 멜버른에서 태어나 자란 맥큐빈은 빅토리아 국립미술관 부속 미술학교에서 유진 폰 게라르와 이후 조지 폴링스비 등 여러 예술가들에게 사사했다. 그의 전 동창인 톰 로버츠는 1885년 유럽에서의 미술 훈련을 마치고 돌아왔으며, 그해 여름 그들은 박스 힐 아티스트 캠프를 설립했고, 아서 스트리턴과 찰스 콘더도 이에 합류했다. 이 예술가들은 나중에 하이델베르크 파로 알려지게 된 집단의 핵심을 형성했는데, 이는 또 다른 캠프 장소였던 하이델베르크의 이름을 딴 플레네르(야외 제작) 예술 운동이었다. 이 기간 동안 그는 국립미술관 학교에서 가르쳤고, 나중에는 빅토리아 예술가 협회와 호주 미술 협회의 회장을 모두 역임했다. 호주의 국민적 삶을 포착하는 데 관심을 가졌던 맥큐빈은 유럽 정착민들과 부시(미개척지)의 상호작용에 관한 당시 문학적 서사에서 유행하던 우울한 주제를 반영하는 여러 대형 풍경화를 제작했다. 이 작품들 중 몇 점은 호주 미술의 아이콘이 되었으며, 여기에는 《불운한 남자》(1889), 《왈라비 길 위에서》(1896), 《개척자》(1904)가 포함된다. 1907년 그의 첫 번째이자 유일한 유럽 여행 동안, 맥큐빈은 J. M. W. 터너와 프랑스 인상파 화가들의 작품에 직접 노출되었고, 이는 그의 예술이 더 자유롭고 추상적인 붓터치와 밝은 색채로 전환되도록 영감을 주었습니다. 이 후기 시기의 작품들은 초기의 국가적 서사만큼 잘 알려져 있지는 않지만, 많은 비평가들에 의해 예술적으로 가장 강력하다고 평가받습니다. “그가 사망했을 때,” 배리 피어스는 썼다, “맥큐빈은 나이가 들면서 진보하는 고귀한 시각적 해결책을 찾은 매우 소수의 호주 화가 중 한 명이었고, 따라서 그의 가장 위대한 그림들 중 일부는 생애 마지막 10년 동안 제작되었습니다.” 매커빈은 멜버른에서 태어났으며, 빵집 주인 알렉산더 매커빈(스코틀랜드 에어셔 출신)과 그의 잉글랜드인 아내 앤(결혼 전 성씨 맥윌리엄스) 사이에서 여덟 자녀 중 셋째로 태어났다. 매커빈은 윌리엄 윌메트의 웨스트 멜버른 공립학교와 스완스턴 거리의 세인트 폴 학교에서 교육을 받았다. 그는 이후 잠시 변호사 사무실 서기, 마차 도장공으로 일했으며, 가족의 빵집 사업에도 종사하는 한편 빅토리아 국립미술관 디자인 학교에서 미술을 공부했다. 그곳에서 그는 톰 로버츠를 만나 유진 폰 게라르드에게 사사했다. 그는 또한 빅토리아 예술 아카데미에서도 수학했으며, 1876년과 1879년부터 1882년까지 그곳에서 작품을 전시했고, 1880년에 첫 그림을 판매했다. 이 시기 아버지가 사망한 후, 그는 가업을 운영하는 책임을 맡게 되었다. 1880년대 초까지 맥큐빈의 작품은 상당한 주목을 받기 시작했으며, 국립 미술관으로부터 여러 상을 수상했는데, 여기에는 1883년 연례 학생 전시회에서 받은 일등상도 포함된다. 1880년대 중반에 이르러 그는 오스트레일리아의 부시(원생림)를 그리는 데 더 집중했으며, 이러한 작품들로 인해 그는 유명해졌다. 1883년, 매커빈은 첫 번째 연례 갤러리 학생 전시회에서 색채와 소묘 분야의 최우수 습작으로 1등상을 수상했다. 1888년, 그는 국립 미술관 디자인 학교의 강사 겸 교장이 되었다. 이 직위에서 그는 찰스 콘더와 아서 스트리튼을 포함하여 나중에 저명한 호주 예술가가 된 많은 학생들을 가르쳤다. 1888년 5월까지 맥큐빈은 친구 톰 로버츠가 콜린스 스트리트의 그로스베너 챔버스에 마련한 스튜디오에서 작품을 전시했으며, 아마도 그곳에서 그림을 그리기도 했을 것이다. 그의 아들 루이는 나중에 같은 건물에 스튜디오를 두게 되었다. 매커빈은 1889년 3월 애니 모리아티와 결혼했다. 그들에게는 일곱 명의 자녀가 있었고, 그 중 아들 루이스 매커빈은 예술가가 되어 1936년부터 1950년까지 사우스오스트레일리아 미술관의 관장을 역임했다. 손자 찰스 또한 예술가가 되었다. 1901년 맥커빈과 그의 가족은 마운트 메이시던으로 이사했으며, 조립식 영국 스타일 주택을 산의 북쪽 사면으로 운반하여 퐁텐블로라고 명명했습니다. 이 아름다운 환경에서 그는 1904년에 《개척자》를 비롯한 많은 작품을 그렸으며, 이곳은 맥커빈이 요정을 그린 유일한 장소입니다. 이 집은 '재의 수요일' 화재에서도 살아남아 오늘날까지 예술가의 증표로서 서 있습니다. 메이시던에서 그는 주변의 관목 지대에서 영감을 받아 자연 속 빛과 그것이 색채에 미치는 영향을 실험적으로 표현하기 시작했습니다. 맥커빈은 20세기 첫 두 십 년 동안 계속해서 그림을 그렸으나, 제1차 세계 대전이 시작될 무렵 그의 건강은 악화되기 시작했다. 그는 1907년 영국으로 건너가 태즈메이니아를 방문했지만, 이러한 비교적 짧은 여행을 제외하고는 생의 대부분을 멜버른에서 보냈다. 그곳에서 그는 빅토리아 국립 미술관 부속 미술 학교에서 가르쳤으며, 그의 학생 중에는 화가 힐다 릭스 니콜라스와 사진작가 루스 홀릭이 있었다. 1912년 그는 호주 예술 협회의 창립 멤버가 되었다. 맥커빈은 1917년 심장마비로 사망했습니다.