Giorgio Vasari

1511-1574 Italian

Fundó la historia del arte

Giorgio Vasari fue un pintor, arquitecto, ingeniero, escritor e historiador italiano, conocido principalmente por sus Vidas de los más excelentes pintores, escultores y arquitectos, considerada la base ideológica de la escritura de la historia del arte. Basándose en el texto de Vasari sobre la nueva manera de pintar de Giotto, Jules Michelet propuso por primera vez el término Renacimiento en su Histoire de France (1835), un término adoptado por la historiografía y que sigue en uso hoy en día. Vasari nació prematuramente el 30 de julio de 1511 en Arezzo, Toscana. Recomendado a temprana edad por su primo Luca Signorelli, se convirtió en alumno de Guglielmo da Marsiglia, un hábil pintor de vidrieras. Enviado a Florencia a los dieciséis años por el cardenal Silvio Passerini, se unió al círculo de Andrea del Sarto y sus alumnos Rosso Fiorentino y Jacopo Pontormo, donde se fomentó su educación humanista. Entabló amistad con Miguel Ángel, cuyo estilo pictórico influiría en el suyo propio. Murió el 27 de junio de 1574 en Florencia, Gran Ducado de Toscana, a los 62 años. En 1529 visitó Roma, donde estudió las obras de Rafael y de otros artistas del Alto Renacimiento romano. Las pinturas manieristas del propio Vasari fueron más admiradas durante su vida que posteriormente. En 1547 completó el salón de la cancillería en el Palazzo della Cancelleria de Roma con frescos que dieron a la estancia el nombre de Sala dei Cento Giorni. Fue empleado de manera continua por miembros de la familia Médici en Florencia y Roma, y trabajó en Nápoles (por ejemplo, en la Sacristía Vasari), Arezzo y otros lugares. Muchas de sus pinturas aún se conservan, siendo las más importantes las pinturas murales y del techo de la Sala di Cosimo I en el Palazzo Vecchio de Florencia, donde él y sus ayudantes trabajaron desde 1555, así como los frescos iniciados por él en el interior de la vasta cúpula del Duomo, que fueron completados por Federico Zuccari con la ayuda de Giovanni Balducci. También ayudó a organizar la decoración del Studiolo, hoy reensamblado en el Palazzo Vecchio. En Roma pintó frescos en la Sala Regia. Además de su carrera como pintor, Vasari también tuvo éxito como arquitecto. Su logia del Palazzo degli Uffizi, junto al Arno, abre la vista al extremo de su largo y estrecho patio. Se trata de una pieza única de planificación urbana que funciona como una plaza pública y que, si se considera como una calle corta, es excepcional como calle renacentista con un tratamiento arquitectónico unificado. La vista de la Logia desde el Arno revela que, junto con el Corredor de Vasari, es una de las pocas estructuras alineadas a lo largo del río que se abren hacia él y parecen abrazar el entorno ribereño. En Florencia, Vasari también construyó el largo pasadizo, hoy llamado Corredor Vasariano, que conecta la Galería Uffizi con el Palacio Pitti al otro lado del río. Este corredor cerrado discurre junto al río Arno sobre una arcada, cruza el Ponte Vecchio y serpentea alrededor del exterior de varios edificios. Antaño albergó el Mercado de Vecchio. También renovó las iglesias medievales de Santa Maria Novella y Santa Croce. En ambas eliminó el coro alto y la tribuna originales, y remodeló los trascoros al gusto manierista de su época. En Santa Croce, fue responsable de la pintura La Adoración de los Magos, encargada por el papa Pío V en 1566 y completada en febrero de 1567. Fue restaurada recientemente, antes de ser expuesta en 2011 en Roma y Nápoles. Finalmente, está previsto devolverla a la iglesia de Santa Croce en Bosco Marengo (provincia de Alessandria, Piamonte). En 1562, Vasari construyó la cúpula octogonal de la Basílica de Nuestra Señora de la Humildad en Pistoia, un importante ejemplo de la arquitectura del Alto Renacimiento. En Roma, Vasari trabajó con Giacomo Barozzi da Vignola y Bartolomeo Ammannati en la Villa Giulia del papa Julio III. A menudo llamado «el primer historiador del arte», Vasari inventó el género de la enciclopedia de biografías artísticas con sus Vidas de los más excelentes pintores, escultores y arquitectos, obra dedicada al gran duque Cosme I de Médici y publicada por primera vez en 1550. Fue el primero en utilizar el término «Renacimiento» (rinascita) en un texto impreso —aunque la conciencia de un «renacimiento» en curso en las artes ya se percibía desde la época de Alberti— y fue responsable del uso moderno del término arte gótico, si bien él solo empleó la palabra godo, asociándola al estilo alemán «bárbaro». Las Vidas también incluían un novedoso tratado sobre los métodos técnicos empleados en las artes. El libro fue parcialmente reescrito y ampliado en 1568, con la adición de retratos xilográficos de los artistas (algunos de ellos conjeturales). La obra presenta un sesgo constante y notorio a favor de los florentinos, y tiende a atribuirles todos los desarrollos del arte renacentista, como por ejemplo la invención del grabado. El arte veneciano en particular (junto con el arte de otras partes de Europa) es sistemáticamente ignorado en la primera edición. Entre la primera y la segunda edición, Vasari visitó Venecia y, aunque la segunda edición prestó mayor atención al arte veneciano (incluyendo finalmente a Tiziano), no logró alcanzar un punto de vista neutral. También hay muchas inexactitudes en sus Vidas. Por ejemplo, Vasari escribe que Andrea del Castagno mató a Domenico Veneziano, lo cual no es cierto, dado que Andrea murió varios años antes que Domenico. En otro ejemplo, la biografía de Giovanni Antonio Bazzi, a quien llama "Il Soddoma", publicada solo en la segunda edición de las Vidas (1568) tras la muerte de Bazzi, condena al artista por ser inmoral, bestial y vanidoso. Vasari también desestima la obra de Bazzi calificándola de perezosa y ofensiva, a pesar de que el artista había sido nombrado Caballero de Cristo por el papa León X y había recibido importantes encargos para la Villa Farnesio y otros lugares. Vasari gozó de gran reputación en vida y acumuló una fortuna considerable. En 1547, se construyó una hermosa casa en Arezzo (hoy convertida en museo en su honor), cuyas paredes y bóvedas decoró con pinturas. Fue elegido miembro del consejo municipal de su ciudad natal y finalmente ascendió al cargo supremo de gonfaloniero. El papa lo nombró Caballero de la Espuela Dorada. Se casó con Niccolosa Bacci, miembro de una de las familias más ricas y destacadas de Arezzo. En 1563, ayudó a fundar la Accademia e Compagnia delle Arti del Disegno de Florencia, con el Gran Duque y Miguel Ángel como jefes de la institución y 36 artistas elegidos como miembros.