Giorgione

1477 - 1510 Italian

Gründete die venezianische Farbschule

Giorgione, geboren als Giorgio Barbarelli da Castelfranco, war ein italienischer Maler der venezianischen Schule während der Hochrenaissance, der in seinen Dreißigern starb. Er ist für die schwer fassbare poetische Qualität seiner Werke bekannt, obwohl ihm nur etwa sechs erhaltene Gemälde mit Sicherheit zugeschrieben werden. Die Unsicherheit bezüglich der Identität und Bedeutung seiner Werke hat Giorgione zu einer der mysteriösesten Figuren der europäischen Kunst gemacht. Zusammen mit seinem jüngeren Zeitgenossen Tizian gründete er die venezianische Schule der italienischen Renaissance-Malerei, die sich durch ihren Einsatz von Farbe und Stimmung auszeichnet. Die Schule wird traditionell der florentinischen Malerei gegenübergestellt, die auf einem stärker linearen, vom Disegno geleiteten Stil beruhte. Das Wenige, das über Giorgiones Leben bekannt ist, wird in Giorgio Vasaris „Leben der ausgezeichnetsten Maler, Bildhauer und Architekten“ wiedergegeben. Er stammte aus der kleinen Stadt Castelfranco Veneto, 40 km landeinwärts von Venedig entfernt. Sein Name erscheint manchmal als Zorzo; die Variante Giorgione (oder Zorzon) kann mit „Großer George“ übersetzt werden. Es ist unklar, wie früh er in seiner Kindheit nach Venedig ging, aber stilistische Beweise unterstützen die Aussage von Carlo Ridolfi, dass er dort seine Lehre bei Giovanni Bellini absolvierte; dort ließ er sich nieder und erlangte als Meister große Bedeutung. Zeitgenössische Dokumente belegen, dass sein Talent früh erkannt wurde. Im Jahr 1500, als er erst dreiundzwanzig Jahre alt war (falls Vasari hinsichtlich seines Sterbealters recht hat), wurde er ausgewählt, Porträts des Dogen Agostino Barbarigo und des Condottiere Consalvo Ferrante zu malen. Im Jahr 1504 erhielt er den Auftrag, ein Altarbild zum Gedenken an einen anderen Condottiere, Matteo Costanzo, in der Kathedrale seiner Heimatstadt Castelfranco zu malen. Im Jahr 1507 erhielt er auf Anordnung des Rates der Zehn eine Teilzahlung für ein Bild (Thema unbekannt), an dem er für die Audienzhalle im Dogenpalast arbeitete. Von 1507 bis 1508 war er zusammen mit anderen Künstlern seiner Generation damit beschäftigt, die Außenfassade des neu wiederaufgebauten Fondaco dei Tedeschi (oder der Deutschen Kaufmannshalle) in Venedig mit Fresken zu schmücken, nachdem er bereits ähnliche Arbeiten an der Außenfassade der Casa Soranzo, der Casa Grimani alli Servi und anderer venezianischer Paläste ausgeführt hatte. Nur sehr wenig dieser Werke ist heute noch erhalten. Vasari erwähnt seine Begegnung mit Leonardo da Vinci anlässlich des Besuchs des toskanischen Meisters in Venedig im Jahr 1500. Alle Berichte stimmen darin überein, Giorgione als eine Person von ausgezeichneter und romantischer Anziehungskraft darzustellen, als einen großen Liebhaber und Musiker, der dazu neigte, in seiner Kunst die sinnliche und phantasievolle Anmut, durchdrungen von poetischer Melancholie, der venezianischen Existenz seiner Zeit zum Ausdruck zu bringen. Sie stellen ihn ferner so dar, dass er in der venezianischen Malerei einen Fortschritt erzielt habe, der dem analog war, den Leonardo mehr als zwanzig Jahre zuvor in der toskanischen Malerei gemacht hatte; das heißt, er habe die Kunst von den letzten Fesseln archaischer Starrheit befreit und sie in den Besitz voller Freiheit und der vollständigen Beherrschung ihrer Mittel gesetzt. Er war sehr eng mit Tizian verbunden; während Vasari sagt, Giorgione sei Tizians Meister gewesen, behauptet Ridolfi, dass beide Schüler von Giovanni Bellini waren und in seinem Haus lebten. Sie arbeiteten gemeinsam an den Fresken im Fondaco dei Tedeschi, und Tizian vollendete nach Giorgiones Tod mindestens einige seiner Gemälde, obwohl es sehr umstritten bleibt, welche das waren. Giorgione führte auch eine neue Bandbreite von Themen ein. Neben Altarbildern und Porträts malte er Bilder, die keine Geschichte erzählten, weder eine biblische noch eine klassische, oder die, wenn sie vorgaben, eine Geschichte zu erzählen, die Handlung vernachlässigten und stattdessen Stimmungen lyrischer oder romantischer Gefühle einfach in Form und Farbe verkörperten, ähnlich wie ein Musiker sie in Klängen verkörpern würde. Mit dem Mut und der Treffsicherheit des Genies innovierend, übte er zeitweise einen überwältigenden Einfluss auf seine Zeitgenossen und unmittelbaren Nachfolger der venezianischen Schule aus, darunter Tizian, Sebastiano del Piombo, Palma il Vecchio, Il Cariani, Giulio Campagnola (und dessen Bruder) und sogar auf seinen bereits berühmten Meister Giovanni Bellini. Im venezianischen Festland beeinflusste der Giorgionismus Morto da Feltre, Domenico Capriolo und Domenico Mancini stark. Giorgione starb am 17. September 1510 an der damals wütenden Pest. Üblicherweise wurde angenommen, dass er auf der Insel Poveglia in der venezianischen Lagune starb und begraben wurde, doch ein Archivdokument, das 2011 erstmals veröffentlicht wurde, verortet seinen Tod auf der Insel Lazzareto Nuovo; beide dienten in Zeiten der Pest als Quarantäneorte. Oktober 1510 ist auch das Datum eines Briefes von Isabella d’Este an einen venezianischen Freund, in dem sie ihn bat, ein Gemälde von Giorgione zu kaufen; der Brief zeigt, dass sie bereits von seinem Tod wusste. Bemerkenswerterweise hieß es in der Antwort einen Monat später, das Gemälde sei um keinen Preis zu haben.