Giovanni Lanfranco

1582 - 1647 Italian

Maestro barroco de frescos ilusorios

Giovanni Lanfranco fue un pintor italiano del período barroco. Giovanni Gaspare Lanfranco nació en Parma, tercer hijo de Stefano y Cornelia Lanfranchi, y fue colocado como paje en la casa del conde Orazio Scotti. Su talento para el dibujo le permitió comenzar un aprendizaje con el artista boloñés Agostino Carracci, hermano de Annibale Carracci, trabajando junto a su compatriota parmesano Sisto Badalocchio en los palacios Farnesio locales. Cuando Agostino murió en 1602, ambos jóvenes artistas se trasladaron al grande y destacado taller romano de Annibale, que entonces estaba involucrado en la decoración del techo de la Galería Farnesio en el Palacio Farnesio. Se considera que Lanfranco contribuyó al panel de Polifemo y Galatea (réplica en la Galería Doria) y a algunas obras menores de la sala. Posteriormente, aunque todavía era técnicamente miembro del taller de los Carracci, Lanfranco, junto con Guido Reni y Francesco Albani, pintó al fresco la capilla Herrera (San Diego) en San Giacomo degli Spagnoli (1602–1607). También participó en la decoración al fresco de San Gregorio Magno y de la Capilla Paulina en Santa Maria Maggiore. Hacia 1605, Lanfranco comenzaba a obtener encargos independientes; por ejemplo, contribuyó con pinturas al Camerino degli Eremiti en el Palazzetto Farnese (también conocido como Casino della Morte), que antaño fue un edificio bajo en la Via Giulia, adyacente a la iglesia de Santa Maria dell’Orazione e Morte. El camerino había sido construido por el cardenal Odoardo Farnese junto a su palacio y jardines, y fue destruido en 1734 para permitir la construcción de la mencionada iglesia. De los lienzos y frescos de Domenichino, Girolamo Pulzone, Paul Bril y Lanfranco, algunos se conservan en la nueva iglesia. Entre otras obras, Lanfranco aportó a esta serie la excéntrica Traslación de la Magdalena. Tras la muerte de Annibale Carracci en 1609, y con la escuela de pintura emiliana temporalmente caída en desgracia, Lanfranco regresó a su Parma natal durante dos años. Allí conoció a Bartolomeo Schedoni y pintó el retablo para la iglesia de Ognissanti. Lanfranco también produjo pinturas y retablos en Orvieto, Vallerano, Leonessa y Fermo. Tras su regreso a Roma en 1612, Lanfranco compitió con otros alumnos y asistentes de los Carracci —entre ellos Reni, Albani y Domenichino— por el mecenazgo romano. Sin embargo, Reni partió pronto hacia Nápoles y luego hacia Bolonia. Durante las décadas siguientes en Roma, hasta la década de 1620, Lanfranco y Domenichino mantuvieron una intensa rivalidad por obtener los principales encargos de frescos. La intensidad de esta competencia puede medirse por la acusación pública de Lanfranco, no del todo infundada, de que Domenichino había plagiado a Agostino Carracci en su pintura La confesión de san Jerónimo, actualmente conservada en el Vaticano. A diferencia de Domenichino, Lanfranco mostraba un estilo bastante ecléctico, pero prefería un enfoque visionario y teatral, adecuado para las pinturas de techos que ganaban popularidad a principios del siglo XVII. Sus obras revelan cierta influencia de la etapa tardía de Ludovico Carracci, primo de Agostino y Annibale, y posiblemente también de Caravaggio (como se observa, por ejemplo, en el retablo que representa La inspiración de san Lucas en Piacenza, 1611), aunque la importancia estilística de Caravaggio para Lanfranco ha sido objeto de debate. En otras obras, asimiló y adaptó el estilo de su compatriota y predecesor del siglo XVI, Antonio Correggio, como en su Adoración de los pastores, pintada antes de 1608 para el marqués Clemente Sannesi y su hermano, el cardenal Jacopo. En la década de 1610, el taller de Lanfranco se volvió muy activo, pintando frescos en el Palazzo Mattei y decorando la Capilla Buongiovanni en Sant'Agostino (1616), que incluye una Asunción al estilo de Correggio, junto con pinturas de caballete. Su Anunciación (1615) en San Carlo ai Catinari es considerada una de sus mejores obras. Pronto, Lanfranco se convirtió en el pintor preeminente del círculo del papa Pablo V. Pintó frescos para el Palazzo Costaguti y un gran fresco de techo en quadratura en la Villa Borghese, Los dioses del Olimpo, también llamado El consejo de los dioses. Al año siguiente, Lanfranco, junto con Agostino Tassi y Carlo Saraceni, decoró la Sala de' Corazzieri y la Sala Regia del Palacio del Quirinal. Su Presentación en el Templo oficial presenta un estilo bañado por el sol al modo de los Carracci. En 1622, pintó el Éxtasis de Santa Margarita de Cortona (Galería Palatina, Palacio Pitti, Florencia) como retablo para Santa Maria Nuova en Cortona, donde Margarita vivió y murió. Es muy probable que esta pintura inspirara la pose de la famosa Santa Teresa en éxtasis de Bernini. Entre 1623 y 1624, decoró la Capilla Sacchetti en San Giovanni dei Fiorentini en Roma. Mientras que el sucesor de Pablo V, Gregorio XV, prefería las obras de Guercino y Domenichino, Lanfranco obtuvo el encargo de la Capilla del Crucifijo en Santa Maria in Vallicella. Sin embargo, la obra maestra culminante de Lanfranco, y una de las principales decoraciones al fresco eclesiásticas de finales de la década de 1620, fue su Asunción de la Virgen pintada al fresco en la cúpula de Sant'Andrea della Valle. Completada en 1627 con perspectiva di sotto in sù, esta densa composición de figuras es un hito en la pintura barroca por su brillante coloración dorada y su energía. Lanfranco recibió la influencia de la decoración pionera de Correggio en el Duomo de Parma. Urbano VIII le encargó un gran fresco que representa a San Pedro caminando sobre las aguas (1628, actualmente fragmentario), por el cual Lanfranco obtuvo el título de Caballero de la Orden de Cristo. En 1631, Lanfranco fue nombrado Príncipe (Principe) de la Academia de San Lucas, el gremio de artistas en Roma. También hay un fresco de Giovanni Lanfranco sobre el monumento del papa Clemente VIII en la Basílica de Santa María la Mayor en Roma. Entre 1634 y 1646, Lanfranco comenzó a decorar la cúpula y las pechinas de la iglesia jesuita del Gesù Nuovo en Nápoles entre 1634 y 1637. Entre 1637 y 1638, pintó al fresco la nave y el coro de la Cartuja de San Martino. A esto le siguió la decoración de la iglesia de los Santi Apostoli entre 1638 y 1646, así como la cúpula de la Capilla de San Genaro en la Catedral de Nápoles. Estas obras vigorizarían los esfuerzos de los pintores napolitanos del gran estilo de la segunda mitad del siglo XVII: Preti, Giordano y Solimena. Murió en Roma en 1647, donde su última obra fue el ábside de San Carlo ai Catinari. Lanfranco fue un discípulo versátil y ecléctico de los Carracci, y continuó su tradición con un estilo dramático, en contraste con el a menudo contenido Domenichino, quien imitaba principalmente el gran estilo de Annibale. Lanfranco exploró nuevos estilos, tendió puentes entre tradiciones y pintó tanto en el estilo manierista como en el barroco, utilizando una paleta tenebrista y colorista. Entre sus alumnos se encontraba Giacinto Brandi.