Jean Auguste Dominique Ingres

1780 - 1867 French

Neoklassische Porträts mit Verzerrung

Jean-Auguste-Dominique Ingres war ein französischer Neoklassizist. Ingres wurde tief von den künstlerischen Traditionen der Vergangenheit beeinflusst und strebte danach, der Hüter der akademischen Orthodoxie gegenüber dem aufkommenden Romantizismus zu sein. Obwohl er sich selbst als Historienmaler in der Tradition von Nicolas Poussin und Jacques-Louis David verstand, sind es vor allem seine Porträts, sowohl gemalt als auch gezeichnet, die als sein bedeutendstes Erbe gelten. Seine expressiven Form- und Raumverzerrungen machten ihn zu einem wichtigen Vorläufer der modernen Kunst und beeinflussten Künstler wie Picasso, Matisse und andere Modernisten. In einer bescheidenen Familie in Montauban geboren, reiste er nach Paris, um in David's Atelier zu studieren. 1802 gab er seine Salonpremiere und gewann den Prix de Rome für sein Gemälde Die Gesandten des Agamemnon im Zelt des Achill. Als er 1806 für seinen Aufenthalt in Rom abreiste, war sein Stil – geprägt durch intensive Studien der italienischen und flämischen Renaissance-Meister – bereits voll ausgereift und sollte sich bis zu seinem Lebensende kaum verändern. Während seiner Arbeit in Rom und anschließend Florenz von 1806 bis 1824 sandte er regelmäßig Gemälde an den Pariser Salon, wo Kritiker seinen Stil als bizarr und veraltet kritisierten. In dieser Zeit erhielt er nur wenige Aufträge für die Historiengemälde, die er eigentlich malen wollte, konnte sich aber mit Porträtmalerei und Zeichnungen selbst und seine Frau ernähren. Er wurde schließlich 1824 im Salon anerkannt, als sein raffaelähnliches Gemälde „Das Gelübde Ludwigs XIII.“ mit Beifall aufgenommen wurde, und Ingres galt als Anführer der neoklassizistischen Schule in Frankreich. Obwohl die Einnahmen aus Aufträgen für Historiengemälde es ihm ermöglichten, weniger Porträts zu malen, markierte sein „Porträt des Herrn Bertin“ seinen nächsten Erfolg im Jahr 1833. Im folgenden Jahr veranlasste ihn die harsche Kritik an seiner ambitionierten Komposition „Der Märtyrertod des Heiligen Symphorian“ dazu, nach Italien zurückzukehren, wo er 1835 die Leitung der Französischen Akademie in Rom übernahm. Er kehrte 1841 endgültig nach Paris zurück. In seinen späteren Jahren malte er neue Versionen vieler früherer Werke, eine Reihe Entwürfe für Buntglasfenster, mehrere bedeutende Frauenporträts sowie das „Türkische Bad“, das letzte seiner mehreren orientalistischen Gemälde weiblicher Akte, das er im Alter von 83 Jahren fertigstellte.