José Clemente Orozco

1883-1949 Mexican

Murales políticos complejos sobre el sufrimiento

José Clemente Orozco fue un caricaturista y pintor mexicano que se especializó en murales políticos que establecieron el Renacimiento del Mural Mexicano junto con los murales de Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros y otros. Orozco fue el más complejo de los muralistas mexicanos, aficionado al tema del sufrimiento humano, pero menos realista y más fascinado por las máquinas que Rivera. Influenciado principalmente por el simbolismo, también fue pintor de género y litógrafo. Entre 1922 y 1948, Orozco pintó murales en la Ciudad de México, Orizaba, Claremont en California, Nueva York, Hanover en Nuevo Hampshire, Guadalajara, Jalisco y Jiquilpan en Michoacán. Sus dibujos y pinturas se exhiben en el Museo Carrillo Gil en la Ciudad de México y en el Taller-Museo Orozco en Guadalajara. Orozco era conocido por ser un artista comprometido políticamente, y promovió las causas políticas de campesinos y obreros. José Clemente Orozco nació en 1883 en Zapotlán el Grande (ahora Ciudad Guzmán), Jalisco, de Rosa de Flores Orozco. Era el mayor de sus hermanos. Se casó con Margarita Valladares y tuvo tres hijos. A los 21 años, Orozco perdió su mano izquierda mientras trabajaba con pólvora para hacer fuegos artificiales. El ilustrador satírico José Guadalupe Posada, cuyas grabaciones sobre la cultura y política mexicana desafiaban a los mexicanos a pensar de manera diferente sobre el México posrevolucionario, trabajaba bajo la mirada pública en las ventanas de las tiendas ubicadas en el camino que tomaba Orozco para ir a la escuela. En su autobiografía, Orozco confiesa: “Me detenía [en mi camino a la escuela y de regreso] y pasaba unos minutos encantados observando [a Posada]… Esta fue la impulsión que primero puso en movimiento mi imaginación e impulsó que cubriera papel con mis primeras figuras pequeñas; esta fue mi despertar al existir del arte de pintar.” Continúa diciendo que observar las grabaciones decorativas de Posada le dio su introducción al uso del color. Después de asistir a la escuela de Agricultura y Arquitectura, Orozco estudió arte en la Academia de San Carlos. Trabajó como ilustrador para periódicos de la Ciudad de México, y directamente como ilustrador para uno de los ejércitos constitucionalistas supervisados por el “Primer Jefe” Venustiano Carranza. Una de las mayores influencias en la vida adulta de Orozco fue la visión de Dr. Atl sobre el simbolismo. En 1914, Orozco siguió a Dr. Atl a Orizaba cuando los ejércitos rivales estaban a punto de entrar en la ciudad. Cuando las facciones revolucionarias se dividieron en 1914 tras ser destituido Victoriano Huerta, Orozco apoyó a Carranza y al General Álvaro Obregón contra Pancho Villa y Emiliano Zapata. La violencia que presenció profundamente afectó su vida y arte. “El mundo estaba desgarrado a nuestro alrededor”, escribió en su autobiografía. Los convoyes de tropas pasaron en su camino hacia la matanza. Los trenes fueron explosivos. En 1916, Orozco, decepcionado por las críticas que recibió en México sobre su arte, fue a los Estados Unidos. Cuatro años después, Orozco regresó a la Ciudad de México y comenzó a trabajar como dibujante de cómics. En julio de 1923, Orozco comenzó a trabajar en su primer proyecto de mural con la ayuda de Vasconcelos. Participó en la guerra revolucionaria y sus pinturas reflejaron su visión sobre la oscura esencia de la guerra. Con Diego Rivera, fue líder del movimiento artístico conocido como Muralismo Mexicano. Una distinción importante que tenía respecto a Rivera era su visión más oscura de la Revolución Mexicana. Mientras que Rivera era una figura valiente y optimista, alabando el esplendor de la revolución, Orozco se sentía menos cómodo con el costo sanguinario que la movida social estaba causando. Orozco es conocido como uno de los 'Grandes Tres' muralistas junto con Diego Rivera y David Alfaro Siqueiros. Todos estos tres artistas, así como el pintor Rufino Tamayo, experimentaron con el fresco en paredes grandes, elevando el arte del mural. Entre 1922 y 1924, Orozco pintó los murales 'Maternidad', 'Hombre en batalla contra la naturaleza', 'Cristo destruye su cruz', 'Destrucción del viejo orden', 'Los aristócratas', 'El trinchero' y 'La Trinidad' en la Escuela Preparatoria Nacional. Algunos de los murales fueron destruidos por Orozco mismo y luego repintados. Otros fueron vandalizados por estudiantes conservadores y prácticamente destruidos. Por lo tanto, Orozco tuvo que repintar muchos de ellos cuando regresó a la escuela en 1926. En 1925, pintó el mural 'Omnisciencia' en la Casa de Azulejos de la Ciudad de México. El año siguiente, pintó un mural en la Escuela Industrial de Orizaba, Veracruz. Entre 1927 y 1934, Orozco vivió en Estados Unidos. Incluso después de la caída del mercado bursátil en 1929, sus obras seguían siendo demandadas. De marzo a junio de 1930, bajo invitación del Departamento de Arte de la Universidad Pomona, pintó lo que él señaló como la "primera fresca pintada fuera del país por un pintor de la Escuela Mexicana Contemporánea". La fresca, Prometeo (Prometeo del Pomona College), en la pared de la sala de comedor del Frary de Pomona, fue directa y personal en una época en que las frescas se esperaban que fueran decorosas y decorativas, y ha sido llamada la primera fresca "moderna" en los Estados Unidos. Más tarde ese año, pintó frescas en la New School for Social Research, Nueva York, ahora conocida como The New School. Una de sus frescas más famosas es El Épico de la Civilización Americana en la Universidad de Dartmouth, New Hampshire, Estados Unidos. Fue pintada entre 1932 y 1934 y cubre casi 300 m² (3200 pies cuadrados) en 24 paneles. Sus partes incluyen: Migraciones, Sacrificios Humanos, La Aparición de Quetzalcoatl, Cultura del Maíz, América Anglosajona, América Hispanoamericana, Ciencia y Migración Moderna del Espíritu (otra versión de Cristo Destruye Su Cruz). Su trabajo también formó parte de la competencia artística en los Juegos Olímpicos de Verano de 1932. Después de regresar a México, en 1934 Orozco pintó un mural, La Catarsis, en el Palacio de Bellas Artes en Ciudad de México. Quedándose en México, Orozco pintó en Guadalajara, Jalisco, el mural El Pueblo y Sus Líderes en el Palacio Gubernamental. Los frescos para el Hospicio Cabañas, que se consideran su obra maestra. En 1940 pintó en la Biblioteca Gabino Ortiz en Jiquilpan, Michoacán. Entre 1942 y 1944 Orozco pintó para el Hospital de Jesús en Ciudad de México. El gran mural retrato de Juárez Renacido de 1948 de Orozco fue una de sus últimas obras. En 1947, ilustró el libro La Perla, de John Steinbeck. Orozco murió el 7 de septiembre de 1949 en la Ciudad de México durante su sueño. La causa de su muerte fue un fallo cardíaco.