호세 클레멘테 오로스코
고통 묘사한 복잡한 정치 벽화
호세 클레멘테 오로스코는 정치적 벽화를 전문으로 한 멕시코의 풍자 화가이자 화가로, 디에고 리베라, 다비드 알파로 시케이로스 등 다른 이들의 벽화와 함께 멕시코 벽화 르네상스를 확립했다. 오로스코는 멕시코 벽화가들 중 가장 복잡한 성격을 지닌 인물로, 인간의 고통이라는 주제를 좋아했지만, 리베라보다는 사실적이지 않고 기계에 더 매력을 느꼈다. 상징주의의 영향을 주로 받았으며 장르화가이자 석판화가이기도 했다. 1922년부터 1948년까지 오로스코는 멕시코시티, 오리사바, 캘리포니아주 클레어몬트, 뉴욕시, 뉴햄프셔주 한노버, 후아달라하라, 할리스코주, 미초아칸주 히킬판 등지에 벽화를 그렸다. 그의 드로잉과 회화 작품은 멕시코시티의 카릴로 길 미술관과 후아달라하라의 오로스코 워크숍-박물관에서 전시되고 있다. 오로스코는 정치적으로 헌신적인 예술가로 알려져 있었으며, 농민과 노동자의 정치적 운동을 적극 지지했다. 호세 클레멘테 오로스코는 1883년 하이라마 주의 자포탄 엘 그란데(현재 시우다드 구자만)에서 로사 드 프로레스 오로스코의 아들이었다. 그는 형제자매 중 가장 큰 형이었다. 그는 마르가리타 바라다레스와 결혼하여 세 명의 자녀를 두었다. 21살 때 오로스코는 폭죽을 만들기 위해 화약을 사용하면서 왼손을 잃었다. 풍자화가 호세과달루페 포사다는 메키시코 문화와 정치에 관한 판화로 메키시코 사람들이 혁명 이후의 메키시코를 다르게 생각하도록 촉구했으며, 그는 오로스코가 학교에 가는 길에 있는 상점 창문에서 공개적으로 작업했다. 그의 자전에서 오로스코는 다음과 같이 고백한다: "나는 [학교에 다니며 집으로 돌아오는 길에] 멈춰서 [포사다]를 지켜보는 몇 분간의 마법 같은 시간을 보내곤 했다... 이것은 처음으로 나의 상상을 움직이게 한 충동이었고, 이는 종이 위에 가장 초기의 작은 인물을 그리게 만든 계기가 되었다. 이것은 나에게 회화 예술의 존재를 깨닫게 해준 것이었다." 그는 포사다의 판화 장식을 보면서 색채 사용에 대한 소개를 받았다고 말한다. 농업과 건축을 배운 후 오로스코는 산 카를로스 아카데미에서 예술을 공부했다. 그는 메히코 시티 신문의 일러스트레이터로 일했고, '최고 지도자' 베누스티아노 카란사가 감독하는 구성주의 군대의 일러스트레이터로 직접 일했다. 성년 이후 오로스코에게 가장 큰 영향을 미친 것은 드. 아틀의 상징주의에 대한 견해였다. 1914년, 경쟁 군대가 도시에 진입하려 할 때 오로스코는 드. 아틀과 함께 오리사바로 갔다. 1914년 비كت로리아노 후에라가 추방된 후 혁명 세력들이 분열되었을 때, 오로스코는 파초 비라와 에밀리아노 자파타에 대항하여 카란사와 알바로 오브레곤 장군을 지원했다. 그가 목격한 폭력은 그의 삶과 예술에 깊은 영향을 미쳤다. '우리 주변 세상은 파괴되었다'고 그는 자전에서 썼다. 부대 차량 대열이 핍박을 향해 지나갔다. 기차가 폭파되었다. 1916년, 오로스코는 메시코에서의 예술에 대한 평가에 실망하여 미국으로 갔다. 4년 후 오로스코는 멕시코 시티로 돌아와 만화 작가로 일하기 시작했다. 1923년 7월, 오로스코는 바스크셀베오스의 지원을 받아 첫 번째 벽화 프로젝트를 시작했다. 그는 혁명 전쟁에 참전했고, 그의 화풍은 전쟁의 어두운 본질에 대한 그의 견해를 반영했다. 디에고 리베라와 함께 그는 메시코 문화운동인 메시코 마을라비즘의 선도자였다. 리베라와의 중요한 차이점은 그가 메시코 혁명에 대해 더 어두운 시각을 가지고 있었다는 점이다. 리베라는 대담하고 낙관적인 인물로서 혁명의 영광을 홍보했지만, 오로스코는 사회 운동이 초래한 피의代가 마음에 들지 않았다. 오로스코는 디에고 리베라와 다비드 알파로 시케로스와 함께 '세 대장주' 중 한 명으로 알려져 있다. 이 세 명의 예술가들과 페인터 루피노 타마요는 모두 대형 벽면에서 프레isco(습벽화) 기법을 실험하여 마을라 예술의 지위를 높였다. 1922년부터 1924년까지 오로스코는 국립 준비학교에서 '모성', '자연과의 전투에 서 있는 인간', 'キリスト가 십자가를 파괴함', '구질서의 파괴', '귀족들', ' trench', '삼위일체' 등의 벽화를 그렸습니다. 일부 벽화는 오로스코 자신이 파괴했고, 이후 다시 그렸습니다. 다른 것은 보수적인 학생들에 의해 훼손되어 거의 완전히 파괴되었습니다. 그래서 오로스코는 1926년 학교에 돌아왔을 때 많은 벽화를 다시 그려야 했습니다. 1925년, 그는 메시코 시티 타일 하우스에서 '전지적' 벽화를 그렸습니다. 다음 해, 그는 베라크루즈 주 오리사바의 산업학교에서 벽화를 그렸습니다. 1927년부터 1934년까지 오로스코는 미국에 살았다. 1929년 주식시장 폭락 이후에도 그의 작품은 여전히 수요가 있었다. 1930년 3월부터 6월까지 포모나대학 예술과의 초청으로 그는 '현대 메키시코 학파의 화가가 국가 밖에서 처음 그린 습벽화'라고 기록한 것을 그렸다. 습벽화 '프로메테우스'(포모나대학의 프로메테우스)는 포모나대학 프레이리 식당의 벽에 그려졌는데, 당시 벽화가 정중하고 장식적이어야 한다고 여겨지는 시기에 직접적이고 개인적인 것이었으며, 미국에서 처음으로 '현대적' 습벽화로 불리게 되었다. 그해 나중에 그는 뉴욕시의 뉴 소셜 리서치 스쿨(현재의 뉴 셀)에서 벽화를 그렸다. 그의 가장 유명한 벽화 중 하나는 미국 뉴햄프셔주 다트머스 대학에 있는 '미국 문명의 영웅시'이다. 이 작품은 1932년부터 1934년까지 그리고 24개 패널로 구성되어 거의 300㎡(3200제곱피트)를 덮고 있다. 그의 작품 구성 요소에는 '이주', '인류희생', '케찰코아틀의 등장', '옥수수 문화', '앵글로아메리카', '히스패노아메리카', '과학과 영혼의 현대적 이주'(기독교가 십자가를 파괴하는 다른 버전)가 포함된다. 그의 작품은 또한 1932년 하계 올림픽의 예술 경연 대회에 참여했다. 메시코로 돌아간 후 1934년 오로스코는 메시코 시티 비라스 알테스 궁전에서 '카타르시스'라는 미술 작품을 그렸다. 메시코에 머무른 동안 오로스코는 하리사코 주 과달라하라에서 정부청사에 '인민과 그들의 지도자들'이라는 벽화를 그렸다. 오스피시오 카바니아스 병원을 위한 페스트로는 그의 명작으로 여겨진다. 1940년 그는 미초아칸 주 키 quilpan의 가비노 오르티즈 도서관에서 그림을 그렸다. 1942년부터 1944년까지 오로스코는 메시코 시티의 헤슬스 병원을 위해 벽화를 그렸다. 오로스코의 1948년 '재탄생한 후아레즈'라는 거대한 초상 벽화는 그의 마지막 작품 중 하나였다. 1947년에 그는 존 스타인벡의 책 '펄'의 일러스트를 담당했다. 오로스코는 1949년 9월 7일 멕시코 시티에서 잠자는 중에 사망했다. 사인은 심부전이었다.
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Influenced by
- José Guadalupe Posada Influenced_by
Artworks by this artist
- Diseño para el ballet ‘Umbral’ 1938
- Indian Women, from the Los teules series 1947
- The Bedroom circa 1910
- The Demagogue 1946
- Self-Portrait 1948
- Death and Resurrection circa 1943
- The Dismembered Man, from the Los teules series 1947
- Head Pierced with Arrows, from the Los teules series 1947