Konstantín Alekseevich Korovin

1861 -1939 Russian

Líder impresionista ruso

Konstantin Alekseyevich Korovin fue un destacado pintor impresionista ruso. Konstantin nació en Moscú en una familia mercantil oficialmente registrada como "campesinos de la gubernia de Vladimir". Su padre, Alejandro Mijailovich Korovin, había obtenido un título universitario y se interesaba más por las artes y la música que por el negocio familiar establecido por el abuelo de Konstantin. El hermano mayor de Konstantin, Serguei Korovin, era un destacado pintor realista. El pariente de Konstantin, Illarion Pryanishnikov, también era un pintor prominente de la época y profesor en la Escuela Moscovita de Pintura, Escultura y Arquitectura. En 1875, Korovin ingresó a la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú, donde estudió con Vasily Perov y Alexei Savrasov. Su hermano Sergei ya era estudiante en la escuela. Durante sus años de estudiante, los hermanos Korovin se hicieron amigos con sus compañeros de clase Valentin Serov e Isaac Levitan; Konstantin mantuvo estas amistades durante toda su vida. En 1881-1882, Korovin pasó un año en la Academia Imperial de Bellas Artes de San Petersburgo, pero regresó decepcionado a la Escuela Moscovita de Pintura, Escultura y Arquitectura. Estudió en la escuela bajo su nuevo maestro Vasily Polenov hasta 1886. En 1885, Korovin viajó a París y España. «París fue un choque para mí… Los impresionistas… en ellos encontré todo lo que me regañaban en casa en Moscú», escribió más tarde. Polenov presentó a Korovin al Círculo de Abramtsevo de Savva Mamontov: Viktor Vasnetsov, Apollinary Vasnetsov, Ilya Repin, Mark Antokolsky y otros. El amor del grupo por temas rusos estilizados se refleja en la pintura de Korovin titulada «Idilio del Norte». En 1885, Korovin trabajó para la ópera de Mamontov, diseñando los decorados teatrales para la «Aida» de Giuseppe Verdi, la «Lakmé» de Léo Delibes y la «Carmen» de Georges Bizet. En 1888, Korovin viajó con Mamontov a Italia y España, donde creó la pintura «En el balcón», «Mujeres españolas Leonora y Ampara». Konstantin viajó dentro de Rusia, el Cáucaso y Asia Central y exponía con los Peredvizhniki. Pintó en el estilo impresionista y luego en el estilo art nouveau. En la década de 1890, Korovin se convirtió en miembro del grupo artístico Mir iskusstva. Las obras posteriores de Korovin se vieron fuertemente influenciadas por sus viajes al norte. En 1888 quedó cautivado por los paisajes severos del norte mostrados en Las Costas de Noruega y el Mar del Norte. Su segundo viaje al norte, junto con Valentin Serov en 1894, coincidió con la construcción del Ferrocarril del Norte. Korovin pintó una gran cantidad de paisajes: Puerto Noruego, Arroyo de San Trifón en Pechenga, Hammerfest: Aurora Boreal, La Costa de Murmansk y otros. Las pinturas se construyen sobre una delicada red de tonos grises. El estilo de estudio de estas obras era típico del arte de Korovin de las décadas de 1890. Utilizando materiales de su viaje, Korovin diseñó el pabellón del Norte Lejano en la Exposición Universal Rusa de 1896 en Nizhny Novgorod. También pintó diez grandes lienzos para el pabellón que representaban diversos aspectos de la vida en las regiones del norte y ártico. Después del cierre de la exposición, los lienzos fueron finalmente colocados en la Estación Ferroviaria Yaroslavsky en Moscú. En la década de 1960, fueron restaurados y trasladados a la Galería Tretyakov. En 1900, Korovin diseñó la sección de Asia Central del pabellón del Imperio Ruso en la Exposición Universal de París y fue galardonado con la Legión de Honor por el gobierno francés. A principios del siglo XX, Korovin centró su atención en el teatro. Se trasladó de las óperas de Mamontov al Teatro Mariinsky en San Petersburgo. Alejándose de los decorados tradicionales de escena, que solo indicaban el lugar de la acción, Korovin creó decorados de ambiente que transmitían las emociones generales de la representación. Korovin diseñó escenografías para las producciones dramáticas de Konstantin Stanislavsky, así como para las óperas y ballets del Mariinsky. Realizó el diseño de escena para producciones famosas del Mariinsky como Fausto (1899), El pequeño caballito cojo (1901) y Sadko (1906), que se hicieron conocidas por su expresividad. En 1905, Korovin se convirtió en académico de Pintura y, de 1909 a 1913, fue profesor en la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú. Uno de los temas favoritos del artista era París. Pintó A Paris Cafe (década de 1890), Café de la Paix (1905), La Place de la Bastille (1906), París de noche, Le Boulevard Italien (1908), Carnaval nocturno (1901), París por la tarde (1907) y otros. Durante la Primera Guerra Mundial, Korovin trabajó como consultor de camuflaje en el cuartel general de uno de los ejércitos rusos y fue visto frecuentemente en las líneas del frente. Después de la Revolución de Octubre, Korovin continuó trabajando en el teatro, diseñando escenografías para La Walküre y Siegfried de Richard Wagner, así como para El cascanueces de Piotr Ilich Tchaikovsky (1918-1920). En 1923, Korovin se mudó a París bajo la recomendación del comisario de Educación Anatoli Lunacharsky para tratar su condición cardíaca y ayudar a su hijo discapacitado. Se suponía que habría una gran exposición de obras de Korovin, pero las obras fueron robadas y Korovin quedó sin dinero. Durante años, produjo numerosas pinturas de «Invierno ruso» y «Bulevares de París» solo para hacer frente a sus gastos. En las últimas años de su vida, produjo diseños de escena para muchos de los principales teatros de Europa, América, Asia y Australia, siendo el más famoso de ellos sus decorados para la producción del Teatro de Ópera de Turín de la obra de Nikolai Rimsky-Korsakov, El Gallo Dorado. Korovin murió en París el 11 de septiembre de 1939. Fue enterrado en el cementerio ruso de Sainte-Geneviève-des-Bois, en las afueras del sur de París.