폰페오 바토니

1708-1787 Italian

그랜드 투어 초상화가 및 신고전주의 선구자

폰페오 지롤라모 바토니는 초상화와 수많은 우화적·신화적 그림에서 탄탄한 기술적 지식을 보여준 이탈리아 화가였다. 당시 ‘그랜드 투어(Grand Tour)’를 떠난 외국인 여행자들이 이탈리아 전역을 돌아다니다 로마에 도착하는 경우가 많았기 때문에, 바토니는 초상화에 특화하게 되었다. 바토니는 주로 귀족 출신의 영국인 고객들을 그린 덕분에 국제적인 명성을 얻었으며, 이들 초상화에는 종종 유명한 이탈리아 풍경이 배경으로 등장했다. 바토니의 이러한 ‘그랜드 투어’ 초상화들은 영국의 개인 컬렉션에 소장되어, 이 장르가 영국에서 인기를 얻는 데 기여했다. 한 세대 후, 조슈아 레이놀즈 경이 이 전통을 계승하여 영국 최고의 초상화가로 자리잡았다. 바토니는 동시대 최고의 이탈리아 화가로 여겨졌지만, 당시 연대기에는 안톤 라파엘 멩스와의 경쟁 관계도 언급되어 있다. 예술을 사랑하는 귀족들 외에도 바토니의 고객에는 폴란드, 포르투갈, 프로이센의 국왕과 왕비, 신성 로마 제국 황제 요제프 2세와 레오폴트 2세(이 사실로 인해 그는 귀족 작위를 받았다), 교황 베네딕토 14세, 클레멘스 13세, 피우스 6세, 바이에른 선제후 카를 테오도어 등이 있었다. 또한 그는 이탈리아 내 여러 교회(로마, 브레시아, 루카, 파르마 등)를 위한 제단화와 신화적·알레고리적 주제의 작품들에 대한 수많은 주문도 받았다. 바토니의 스타일은 고전 고대, 프랑스 로코코, 볼로냐 고전주의에서 영감을 받아 니콜라 푸생, 클로드 로랭, 특히 라파엘 같은 예술가들의 작품 요소를 수용했다. 따라서 폼페이오 바토니는 신고전주의의 선구자로 간주된다. 폰페이오 바토니는 루카에서 태어났으며, 금세공사인 파올리노 바토니와 그의 아내 키아라 세스티의 아들이다. 그는 1708년 2월 5일 산 프레디아노 대성당에서 세례를 받았다. 1727년 로마로 이주하여 아고스티노 마수치, 세바스티아노 콘카 및/또는 프란체스코 임페리알리(1679–1740)에게서 수학했다. 바토니가 첫 번째 독립 의뢰를 받게 된 것은 1732년 4월 로마를 강타한 폭우 덕분이었다. 바카레스카 백작인 구비오의 포르테 가브리엘리는 갑작스러운 폭풍을 피하기 위해 카피톨리노 언덕에 있는 콘세르바토리 궁전의 포르티코 아래로 피신했다. 그곳에서 귀족은 궁전 계단의 고대 부조와 회화를 스케치하고 있던 젊은 예술가를 만났다. 그의 기교와 디자인의 순수함에 감명받은 가브리엘리는 바토니에게 자신의 작품 몇 점을 보여달라고 요청했다. 이후 화가의 작업실로 안내받은 그는 바토니의 재능에 깊이 감탄하여, 첼리오의 산 그레고리오 마뇨 교회에 있는 자신의 가족 예배당을 위한 새로운 제단화를 의뢰했다. 이 작품은 『어좌 위의 성모와 아기 예수, 그리고 가브리엘리 가문의 성인 및 복자 네 명』(1732–33년)이며, 이 작품의 두 번째 버전(1736년)은 현재 베네치아 아카데미아 미술관에 소장되어 있다. 『가브리엘리 성모』는 널리 찬사를 받았고, 1740년대 초부터 바토니는 다른 독립 의뢰도 받기 시작했다. 그의 유명한 작품 『시에나의 성녀 카타리나의 황홀경』(1743년)은 후기 바로크 양식을 학문적으로 정제시킨 것을 보여준다. 또 다른 걸작인 『마술사 시몬의 추락』은 원래 성 베드로 대성당을 위해 그려졌다. 바토니는 로마에서 매우 인기 있는 화가가 되었는데, 특히 그의 경쟁자이자 초기 신고전주의 화가인 안톤 라파엘 멩스가 1761년 스페인으로 떠난 이후 더욱 그러했다. 바토니는 빙켈만과 친구가 되었으며, 그와 마찬가지로 당시 유행하던 베네치아 화파의 작품이 아니라 라파엘과 푸생 같은 이전 세기 화가들이 보여준 절제된 고전주의를 추구했다. 미술사학자 보니와 데 로시는 바토니에 대해 논하면서, 18세기 후반 로마에서 바토니와 함께 저명했던 또 다른 화가 멩스에 대해 이렇게 평했다. “멩스는 철학으로 화가가 되었고, 바토니는 본성으로 화가가 되었다……(바토니는) 철학자보다 화가였고, (멩스는) 화가보다 철학자였다.” 1741년, 그는 산 루카 아카데미아에 입회했다. 그의 초상화는 특히 로마를 여행하는 영국인들 사이에서 큰 인기를 끌었는데, 이들은 고대 유물과 폐허, 예술품이 배경이 된 서 있는 자세의 초상화를 의뢰하는 것을 즐겼다. 바토니가 방문한 영국인 후원자들을 위해 그린 초상화가 200점 이상 기록되어 있다. 바토니의 이러한 ‘그랜드 투어’ 초상화는 영국의 개인 컬렉션에 널리 퍼져 이 장르가 영국에서 인기를 얻는 데 기여했으며, 이후 레이놀즈가 이 장르의 선두 주자로 떠올랐다. 1760년 화가 벤저민 웨스트는 로마를 방문하면서 이탈리아 화가들이 “폼페이오 바토니의 작품 외에는 아무것도 이야기하지 않고, 아무것도 보지 않는다”고 불평했다. 1769년, 바토니는 황제 요제프 2세와 그의 동생 피에트로 레오폴도 1세(당시 토스카나 대공, 후에 황제 레오폴트 2세)의 쌍인 초상화로 인해 오스트리아 귀족 작위를 받았다. 그는 또한 교황 클레멘스 13세와 교황 비오 6세의 초상화도 그렸다. 그는 헨드리크 프란스 판 린트의 일부 풍경화에 스태퍼지(배경 인물)를 그렸다고 여겨진다. 한 소문에 따르면, 그는 1787년 로마에서 죽기 전에 자신의 팔레트와 붓을 자크-루이 다비드에게 유증했으며, 『호라티우스 형제의 맹세』에 대한 찬탄으로 바토니가 이렇게 고백했다고 한다. "화가라고 자처할 수 있는 사람은 우리 둘뿐이다." 그의 말년은 건강 악화로 인해 어려움을 겪었다. 그는 1787년 로마에서 79세의 나이로 사망했으며, 소속 본당인 산 로렌초 인 루치나 교회에 안장되었다. 바토니의 유언 집행인은 추기경 필리포 카란디니와 스코틀랜드 고고학자 제임스 바이어스였으나, 재산은 부채 초과 상태였고, 그의 미망인은 결국 바토니가 1769년에 초상화를 그린 토스카나 대공에게 재정적 지원을 요청할 수밖에 없었다. 이때 그녀는 남편이 미완성으로 남긴 자화상을 제공했는데, 이 작품은 오늘날 피렌체 우피치 미술관에 소장되어 있다.