Torii Kiyonaga

1752-1815 Japanese

Mestre das gravuras bijin-ga

Torii Kiyonaga foi um artista japonês de ukiyo-e da escola Torii. Originalmente chamado Sekiguchi Shinsuke, filho de um livreiro de Edo, de Motozaimokuchō Itchōme em Edo, adotou o nome artístico Torii Kiyonaga. Embora não tivesse parentesco biológico com a família Torii, tornou-se chefe do grupo após a morte de seu pai adotivo e mestre, Torii Kiyomitsu. O mestre Kiyomitsu faleceu em 1785; como seu filho morrera jovem e Kiyotsune, mais velho que Kiyonaga, era um artista menos promissor, Kiyonaga era a escolha óbvia para suceder Kiyomitsu na liderança da escola Torii. Contudo, ele adiou isso por dois anos, provavelmente dedicando esse tempo às suas bijin-ga e percebendo a imensa responsabilidade que recairia sobre seus ombros assim que assumisse a escola. Assim, em 1787, começou a organizar a produção de cartazes de kabuki e afins, área em que a escola detinha um quase monopólio. Também começou a treinar o neto de Kiyomitsu, Torii Kiyomine, que viria a sucedê-lo. Torii Kiyonaga começou seu treinamento sob Torii Kiyomitsu em 1765, aos 14 anos de idade. Suspeita-se que, antes de ingressar na escola Torii, ele possa ter treinado com Isoda Koryūsai, Suzuki Harunobu e Kitao Shigemasa, já que grande parte das obras de Kiyonaga demonstra influência desses outros mestres do ukiyo-e. Muitas de suas primeiras obras foram cartazes e representações de atores baseadas em suas visitas a teatros kabuki próximos. O ponto alto de sua carreira foi quando começou a produzir peças retratando mulheres belas. Além disso, Torii Kiyonaga criou ilustrações para livros e programas ilustrados chamados banzuke. Kiyonaga é considerado um dos grandes mestres da xilogravura em cores completas nishiki-e e do bijin-ga, imagens de cortesãs e outras mulheres bonitas. Como a maioria dos artistas ukiyo-e, no entanto, ele também produziu várias gravuras e pinturas retratando atores de kabuki e temas relacionados, muitas delas materiais promocionais para os teatros. Ele também produziu várias shunga, ou imagens eróticas. No campo do bijin-ga, apenas as obras de Suzuki Harunobu e de um punhado de outros artistas são geralmente consideradas comparáveis às de Kiyonaga. Kiyonaga produziu uma grande quantidade de gravuras bijin-ga na década de 1780, período geralmente considerado o seu auge; isso é particularmente verdadeiro porque ele quase parou completamente de fazer arte no início da década de 1790. Alguns estudiosos destacam que a beleza de suas pinturas é particularmente excepcional, dada a sua origem e criação como plebeu. Adotado pela família Torii, o pai biológico de Kiyonaga era proprietário de vários prédios de aluguel perto de um mercado de peixe; embora sua família talvez não fosse particularmente pobre, certamente não foi criado num ambiente de alta cultura. Enquanto isso, artistas contemporâneos da classe samurai, dos quais se esperaria um senso inato mais apurado da estética e dos detalhes da cultura aristocrática, produziram imagens claramente inferiores às de Kiyonaga. As mulheres nas gravuras de Kiyonaga são frequentemente descritas como excepcionalmente altas, mais cheias e maduras do que as de seu predecessor Harunobu, cujas gravuras frequentemente retratam mulheres que parecem mais jovens e magras. Embora essa diferença se deva principalmente aos estilos pessoais distintos, também decorre em parte do uso por Kiyonaga de folhas de papel maiores (ōban, em vez de chūban ou hosoban). As obras de Kiyonaga quebraram o molde de muitos artistas anteriores. Uma grande proporção das obras de Kiyonaga está em formato de díptico ou tríptico, tornando a obra globalmente mais ampla e impressionante. Devido ao grande tamanho de suas gravuras, muitas de suas obras com belas mulheres também apresentam um cenário de fundo ilustrado com o conceito ocidental de perspectiva. Suas gravuras também são muito conhecidas pela variedade e riqueza de cores. Assim como se pode dizer que Kiyonaga substituiu o anterior Harunobu como o artista de bijinga mais popular de seu tempo, também se pode dizer que Kiyonaga foi substituído por Utamaro, cujas mulheres são ainda mais cheias e maduras do que as do primeiro. As gravuras kabuki de Kiyonaga, retratando cenas em palco e afins, demonstram grande atenção aos detalhes e buscam representar cenas reais de kabuki, em vez de versões idealizadas. Há algo muito simples em muitas das suas representações, mostrando que os retratados são na verdade atores e não os personagens idealizados que representam; contudo, ele não deu o passo de retratar as características individuais e personalidades dos atores como fizeram outros artistas (incluindo a escola Katsukawa). Alguns estudiosos classificam o seu estilo como uma etapa intermediária importante que levou ao estilo extravagante, porém realista, de Sharaku. Em 1794, quando Utamaro se tornou o principal artista de bijin-ga, Torii Kiyonaga mudou seu foco artístico para surimono, ilustrações e pinturas. Sua última gravura conhecida data de 1813, dois anos antes de sua morte.