威廉·布格罗

1825-1905 French

威廉·布格罗

学院派理想女性人体大师

威廉-阿道夫·布格罗是一位法国学院派画家。在他的现实主义风俗画中,他采用神话主题,对古典题材进行现代诠释,并着重表现女性人体。在他的一生中,他在法国和美国广受欢迎,获得众多官方荣誉,并为其作品获得最高价格。作为他那一代典型的沙龙画家,他遭到印象派先锋派的鄙视。到20世纪初,由于品味的变化等因素,布格罗及其艺术逐渐失宠于公众。20世纪80年代,随着人们对人物绘画兴趣的复兴,布格罗及其作品被重新发现。他完成了822幅已知的画作,但其中许多作品的下落至今仍不清楚。 威廉-阿道夫·布格罗于1825年11月30日出生于法国拉罗谢尔,出身于一个经营葡萄酒和橄榄油的商人家庭。他是泰奥多尔·布格罗(生于1800年)与玛丽·博南(1804年生,又名阿德琳)之子,从小接受天主教教育。他有一位哥哥阿尔弗雷德和一位妹妹玛丽(昵称汉娜),后者七岁时去世。1832年,全家搬至圣马丁德雷。1834年,家中又添了一个孩子,名叫基蒂。十二岁时,布格罗前往吉伦特河畔莫尔塔涅,与身为神父的叔叔欧仁同住,并在此培养了对自然、宗教和文学的热爱。1839年,他被送往蓬斯的一所天主教大学院学习神职。在那里,他师从路易·萨热学习绘画,而萨热曾是安格尔的学生。后来,布格罗不情愿地中断学业回到家人身边,此时他们已定居波尔多。在那里,他结识了当地艺术家夏尔·马里奥诺,并于1841年11月进入市立绘画学校学习。布格罗还曾担任商店助理,为石版画手工上色,并创作小幅画作,这些作品通过彩色石印术复制。他很快成为班上最优秀的学生,并决心前往巴黎成为一名艺术家。为了筹措搬迁费用,他在三个月内售出了33幅油画肖像。这些作品均未署名,目前仅有一幅被找到。1845年,他重返莫尔塔涅,以便与叔叔多相处一段时间。1846年3月,二十岁的他抵达巴黎。 布格罗成为巴黎美术学院的学生。为了补充他在素描方面的正规训练,他参加了人体解剖,并研究历史服饰和考古学。他被弗朗索瓦-爱德华·皮科的工作室录取,在那里学习学院派风格的绘画。《但丁与维吉尔在地狱中》(1850年)是他早期新古典主义作品的一个范例。学院派绘画将历史题材和神话主题置于最高地位,布格罗决心赢得罗马大奖,该奖项将使他获得在意大利罗马美第奇别墅为期三年的居留资格,在那里他不仅能接受正规课程,还能亲身体验并研究文艺复兴时期艺术家及其杰作,以及希腊、伊特鲁里亚和罗马的古代文物。 这位年轻艺术家于1848年4月参加了罗马大奖赛。工作开始后不久,巴黎就爆发了骚乱,布格罗随即加入了国民自卫军。在首次未能获奖后,他于1849年再次参赛。经过106天的竞赛,他再次落选。他的第三次尝试始于1850年4月,作品是《但丁与维吉尔》,但未获成功;然而五个月后,他得知自己凭借《牧羊人在阿拉克斯河畔发现芝诺比娅》获得了并列第一名。 12月,他与其他类别的获奖者一同启程前往罗马,并于1851年1月最终抵达美第奇别墅。布格罗一边游览这座城市,一边进行素描和水彩创作。他还研读了古典文学,这影响了他此后整个职业生涯的题材选择。他步行前往那不勒斯,继而到达卡普里、阿马尔菲和庞贝。1852年,他仍以罗马为基地,努力完成课程作业,并进一步探索意大利各地。尽管他对所有传统艺术都怀有深深的敬意,但他尤其推崇希腊雕塑、达·芬奇、拉斐尔、米开朗基罗、提香、鲁本斯和德拉克洛瓦。1854年4月,他离开罗马,返回拉罗谢尔。 布格罗一生都在巴黎沙龙的年度展览中展出其遵循传统学院派风格的画作。一位早期评论家曾表示:“布格罗先生对轮廓有着天生的直觉和理解。人体的匀称美令他着迷;回想起古人及16世纪艺术家们在此类题材上所取得的卓越成就,我们只能祝贺布格罗先生尝试追随他们的脚步……拉斐尔也曾受古人启发……却无人指责他缺乏原创性。” 拉斐尔是布格罗的最爱,他将这一评价视为极高的赞誉。他通过临摹拉斐尔的《伽拉忒亚的凯旋》完成了罗马大奖的一项要求。在他的许多作品中,他都采用了同样的古典主义构图、造型和题材处理方式。布格罗笔下优雅的女性肖像被认为极具魅力,部分原因在于他既能美化模特,又能保留其本人的相貌特征。 尽管布格罗一生大部分时间都在巴黎度过,但在其职业生涯中,他仍一次又一次地回到拉罗谢尔。他在自己的出生地备受敬仰,并承接了当地居民的装饰委托。从19世纪70年代初开始,他与家人每年夏天都前往拉罗谢尔。1882年,他决定不再租房,而是购买了一栋房屋以及当地的农舍建筑。同年8月,他们一家在韦迪耶尔街建立了永久性的夏季居所。艺术家在此开始创作多幅画作,并在巴黎的画室中完成它们。 布格罗在美第奇别墅居住后事业蓬勃发展。1854至1855年间,他在昂古兰一位表亲的豪宅中装饰了一座亭阁,其中包括四幅以人物表现四季的大型画作。他乐于接受其他委托,以偿还意大利期间积累的债务,并帮助身无分文的母亲。他还用九幅大型寓意人物画装饰了一座宅邸。1856年,国家美术部委托他创作《拿破仑三世皇帝视察塔拉斯孔洪灾灾民》。此外,他还为圣克洛蒂尔德教堂的小堂进行了装饰。他于1859年7月12日获颁荣誉军团勋章。此时,布格罗开始逐渐放弃历史画和耗时较长的委托项目,转而创作更具个人风格、以现实主义和乡村题材为主的画作。 到19世纪50年代末,他已与艺术品经销商建立了牢固的联系,尤其是保罗·杜兰-鲁埃尔(后来成为印象派画家的支持者),后者帮助客户从在沙龙展出作品的艺术家那里购买画作。多亏了杜兰-鲁埃尔,布格罗结识了于格·梅尔勒,后者后来常被拿来与布格罗相比较。沙龙每年吸引超过30万名观众,为参展艺术家提供了宝贵的曝光机会。到19世纪60年代,布格罗的名声已传至英国。1863年沙龙展出了三幅画作,《圣家族》(现藏于奇美博物馆)被拿破仑三世购得,他将其赠予妻子欧仁妮皇后,后者将此画悬挂于她在杜伊勒里宫的寓所中。 《沐浴者》(1864年)是一幅令人震惊的裸体画,曾提交至比利时根特的一场展览。该作品取得了巨大成功,并被博物馆以高昂的价格购得。当时,威廉开始在波尔多大剧院从事装饰工作,这项工作持续了四年。1875年,他在助手协助下开始创作拉罗谢尔一座小教堂的天花板壁画,在接下来的六年里完成了六幅铜板油画。1875年夏天定居该城后,他开始创作《圣母哀子像》,这是他最杰出的宗教画作之一,并于1876年沙龙展展出,以纪念其子乔治。应荷兰国王威廉三世之邀,布格罗于1876年5月前往赫特洛宫。国王十分欣赏这位艺术家,两人共度了一段亲密时光。[需澄清] 1878年5月,巴黎世界博览会开幕,旨在展示法国的艺术成就。布格罗从画作所有者处寻回并借出了十二幅自己的作品参展,其中包括他的新作《宁芙泉》。 布格罗是一位坚定的传统主义者,他的风俗画和神话主题是对古典题材(包括异教和基督教)的现代诠释,尤其专注于女性裸体形象。他画作中理想化的世界以一种迎合当时富有艺术赞助人喜好的方式,生动地再现了女神、宁芙、沐浴者、牧羊女和圣母等形象。 布格罗采用传统的绘画创作方法,包括详细的铅笔习作和油画草图,其严谨的技法使他能够令人愉悦且精准地呈现人体形态。他对于皮肤、手和脚的描绘尤其受到赞赏。他还运用了一些古代大师常用的宗教与情色象征手法,例如寓意失去纯真的“破碎水罐”。 布格罗接受了大量委托,为私人住宅和公共建筑进行装饰,这在早期就提升了他的声望和名气。与这类委托的普遍做法一样,他有时会采用自己的风格作画,有时则遵循既有的群体风格。他还将其公共画作制作成缩小版出售给赞助人,《天使报喜》(1888年)便是其中一例。他也是一位成功的肖像画家,许多为富有赞助人绘制的画作至今仍由私人收藏。 从19世纪60年代起,布格罗就与朱利安学院关系密切,他在那里为来自世界各地的男女艺术学生授课并提供指导。在数十年间,他向数百名甚至数千名学生教授素描和绘画。他们中的许多人后来在自己的国家建立了艺术事业,有些人追随他的学院派风格,另一些人则反叛这种风格,比如亨利·马蒂斯。在第一任妻子去世后,他娶了自己最著名的学生伊丽莎白·简·加德纳。 布格罗从学院获得了许多荣誉:他于1876年成为终身会员;1885年获得荣誉大奖章;1885年被任命为荣誉军团指挥官;并于1905年被授予荣誉军团大军官勋位。他于1875年开始在朱利安学院教授素描,这是一所男女同校的艺术院校,独立于巴黎国立高等美术学院,无需入学考试,仅收取名义上的费用。 1856年,威廉开始与他的模特之一内莉·蒙沙布隆同居,她是一位来自利勒昂里戈的19岁少女。两人未婚同居,将这段关系保密。他们的第一个孩子亨丽埃特于1857年4月出生;乔治于1859年1月出生。第三个孩子让娜出生于1861年12月25日。这对伴侣于1866年5月24日低调结婚(因为许多人以为他们早已结婚)。八天后,让娜因肺结核去世。在哀悼期间,两人前往拉罗谢尔,布格罗于1868年为她创作了一幅画作。第四个孩子阿道夫(人称保罗)于1868年10月出生。乔治15岁时健康状况恶化,母亲便带他离开巴黎污浊的空气。然而,他于1875年6月19日去世。内莉于1876年生下第五个孩子莫里斯,但她的健康状况不断恶化,医生怀疑她已感染肺结核。她于1877年4月3日去世,婴儿莫里斯也在两个月后夭折。 这位艺术家原计划与伊丽莎白·简·加德纳结婚,加德纳是他相识十年的学生,但他的母亲反对这门婚事。内莉去世后不久,她让布格罗发誓在她有生之年不再娶妻。在他母亲去世后,经过长达十九年的订婚,他与加德纳于1896年6月在巴黎结婚。婚后,他的妻子继续担任他的私人秘书,并协助管理家务人员。1899年初,他的儿子保罗感染了肺结核;保罗、继母和布格罗一同前往南部的芒通。当停留时间延长后,这位艺术家找到了一间房间用于作画。保罗于1900年4月在他父亲家中去世,年仅32岁;布格罗的五个孩子中已有四个先他而去,只有亨丽埃特比他长寿。伊丽莎白一直陪伴丈夫直至他生命终结,她于1922年1月在巴黎去世。 1846年3月,布格罗抵达巴黎时,住在科尔内耶街5号的科尔内耶酒店。1855年,在结束罗马的逗留后,他搬到了弗勒吕斯街27号,次年又在靠近住所的卡诺街3号租下了一间四楼的画室。1866年,即他与内莉结婚那年,他在圣母院田野街购买了一大片土地,并委托一位建筑师设计了一座带有顶层画室的宏伟住宅。1868年,全家连同五名仆人一起入住,他的母亲阿德琳每天都会前来探望。布格罗余生都在这里和拉罗谢尔度过。 布格罗是一位勤奋的画家,常常在一年内完成二十幅或更多的架上绘画。即使在他晚年的时光里,他仍每周六天在黎明时分起床作画,并一直画到夜幕降临。据记载,他一生至少创作了822幅画作,其中许多已经遗失。在他生命接近尾声时,他曾这样描述自己对艺术的热爱:“每天我满怀喜悦地走进画室;到了晚上,因为天黑不得不停下时,我几乎等不及第二天早晨的到来……如果不能投身于我心爱的绘画,我会感到痛苦不堪。” 1905年春天,布格罗位于巴黎的住宅和画室遭到盗窃。1905年8月19日,79岁的布格罗因心脏病在拉罗谢尔去世。他的故乡全城陷入悲痛之中。在大教堂举行弥撒后,他的遗体被送上火车运往巴黎举行第二场仪式。布格罗最终与内莉及他的孩子们一同安葬于蒙帕纳斯公墓的家族墓穴中。

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