Domenico Piola

1627 - 1703 Italian

Maestro affreschista barocco genovese

Domenico Piola era un pittore genovese del periodo barocco. Fu l'artista più importante a Genova nella seconda metà del XVII secolo, realizzando affreschi per soffitti di numerose chiese e palazzi genovesi e dipinti su tela per collezionisti privati. Il suo studio familiare era molto prolifico e collaborava frequentemente con altri artisti. Piola fu un pittore, disegnatore, incisore e designer italiano. Fu l'artista più importante a Genova nella seconda metà del XVII secolo, lavorando sia per collezionisti pubblici che privati. Il suo primo maestro fu il cognato Stefano Camogli, di diciassette anni più anziano. Piola ricevette ulteriore formazione dal fratello maggiore Pellegro e poi studiò sotto il maestro di Pellegro, Giovanni Domenico Cappellino (1580–1651). Dal 1650 in poi, la famiglia Piola svolse un ruolo dominante nella decorazione dei soffitti genovesi per quasi un secolo. Mentre Domenico fu la figura chiave dello studio familiare, noto come Casa Piola, nella seconda metà del XVII secolo, gli altri membri includevano il fratello minore di Piola, il cognato Stefano Camogli, i suoi tre figli e i suoi due generi. Lo studio razionalizzò la progettazione e la produzione di soffitti decorati. Produsse anche disegni per scultori e per artigiani del legno, della ceramica e della lavorazione dei metalli. Nel 1684-1685 Domenico visitò Milano, Piacenza, Bologna e Asti. A Piacenza dipinse decorazioni nella Casa Baldini. A Genova nel 1688 lui e Gregorio de’ Ferrari iniziarono a decorare stanze nel Palazzo Rosso sul tema delle quattro stagioni, con Piola che eseguì Autunno e Inverno e Ferrari le più liriche Primavera ed Estate. Sopravvivono disegni preparatori per l'Inverno (Genova, Palazzo Rosso; Londra, British Museum). Le prime copie di Piola ispirate a Giovanni Benedetto Castiglione e il suo rapporto di lavoro con Valerio Castello alla fine degli anni Quaranta e nei primi anni Cinquanta del Seicento incoraggiarono lo sviluppo di uno stile più barocco. Piola assorbì l'opera di Castiglione, come si nota nella Comunione di Chiara da Montefalco (Londra, British Museum) e nei suoi dipinti nell'Oratorio di San Giovanni Battista a Spotorno. Lo stile di Piola era pienamente maturo entro il 1670. L'influenza dell'arte parmense si rafforzò dopo il ritorno di Gregorio de’ Ferrari da Parma intorno al 1672. Lo stile di Correggio incoraggiò la predilezione personale di Piola per il movimento diagonale, i colori vivaci e le figure fortemente scorciate. Nel 1674 Ferrari sposò la figlia di Piola. Il lavoro della Casa Piola fu notevolmente ampliato. Negli anni Settanta e Ottanta del Seicento i due artisti collaborarono a numerosi progetti di affreschi. Nel 1684 Piola iniziò ad affrescare il coro di San Leonardo e due stanze nella Villa Gropallo a Zerbino; tutti i lavori furono interrotti quell'anno dopo che un bombardamento francese distrusse gran parte di Genova, inclusa la casa e lo studio di Domenico. Piola collaborava spesso con il cognato Stefano Camogli, specializzato in nature morte e pittura di animali. Esempi di composizioni in cui Camogli era responsabile degli elementi di natura morta e Piola delle figure sono l'Allegoria dell'Estate (Collezione Torriglia Chiavari, Palazzo Rocca) e l'Allegoria della Pace e dell'Abbondanza (Collezione privata). Altri membri della famiglia Piola che furono artisti includevano il fratello di Domenico, Giovanni Andrea, e i suoi tre figli Paolo Gerolamo, Anton Maria e Giovanni Battista; i suoi due generi, Gregorio de’ Ferrari (il suo allievo più distinto e sposato con sua figlia Margherita Piola) e Domenico Parodi; e il suo cognato Stefano Camogli. L'ampio studio familiare, chiamato Casa Piola, eccelleva sia nella decorazione a fresco quadratura che nelle tele. Generazioni di artisti, fino al XX secolo, discendevano dalla linea Piola-De Ferrari, tra cui Giovanni Maria De Simoni, morto nel 1913 nella residenza originaria della famiglia di Domenico.