Fausto Zonaro

1854 - 1929 Italian

Pintor realista do Império Otomano

Fausto Zonaro foi um pintor italiano, mais conhecido por suas pinturas de estilo realista sobre a vida e a história do Império Otomano. Fausto Zonaro nasceu em Masi, um município na província de Pádua, então parte do Império Austríaco. Ele era o filho mais velho do pedreiro Maurizio e sua esposa Elisabetta Bertoncin. Maurizio pretendia que seu filho também fosse pedreiro, mas desde jovem, Fausto demonstrou grande habilidade no desenho. Com o consentimento dos pais, ele se matriculou primeiro no Instituto Técnico de Lendinara, depois na Academia Cignaroli em Verona sob Napoleone Nani. Fausto abriu uma pequena escola de arte e estúdio em Veneza, mas também viajava frequentemente para Nápoles. Naquela época, ele não sentia uma direção clara em sua vida. Ele exibiu ativamente obras em exposições e ganhou o respeito dos críticos. Ele pintou principalmente obras de gênero a óleo e aquarela. Em 1883 em Milão, ele exibiu: Le rivelatrici napoletane; Da Sant'Elmo, e Al Pincio; em Roma, as telas Passa la vacca; La sofferente; Le cucitrici napoletane, e Il saponaro. Em 1884, em Turim: Tempesta; Primo nato; Primo tuono, e o Zoccolaro de Nápoles; e em 1887 em Veneza: In attesa; Al Redentoretto, e Lavoratrice di perle. La casa Camerini de Pádua uma vez possuiu um banditore; e duas telas: I pigiatori e In medio stat virtus. O ponto de virada na carreira de Zonaro ocorreu, no entanto, em 1891, quando se apaixonou por Elisabetta Pante, sua aluna em Veneza, e juntos viajaram para Istambul, capital do Império Otomano. Eles foram parcialmente inspirados pelo livro de viagens orientalista de Edmondo de Amicis, Constantinopoli. Em Istambul, com o tempo, ele ganhou o patrocínio dos círculos aristocráticos. Munir Pasha, o Ministro do Protocolo, convidou-o a visitar o Palácio de Yıldız e a conhecer o prestigiado artista local Osman Hamdi Bey. Ele foi empregado para ensinar pintura à esposa do Pasha, e desta forma Zonaro e Pante conheceram as importantes figuras artísticas de Istambul daquela época. Em 1896, foi nomeado pintor da corte (turco otomano: Ressam-ı Hazret-i Şehriyari) graças à intervenção do embaixador russo, que havia apresentado ao sultão reinante Abdulhamid II a obra de Zonaro Il reggimento imperiale di Ertugrul sul ponte di Galata (em inglês: The Imperial Regiment of the Ertugrul on the Galata Bridge), que Abdulhamid II então comprou. O Sultão posteriormente encomendou a Zonaro uma série de pinturas que retratavam eventos da vida do sultão otomano do século XV, Mehmed II. Ocupando o cargo de pintor da corte, Zonaro via-se como o sucessor do pintor veneziano Gentile Bellini, que havia sido contratado por Mehmed II para pintar seu retrato há mais de 300 anos. Também durante sua estada em Istambul, Zonaro testemunhou as procissões do Dia de Ashura realizadas pelos muçulmanos xiitas no décimo dia de Muharram, e foi a procissão de Tatbir que o inspirou a pintar sua famosa obra 10 de Muharram. Foi relatado que Zonaro disse: Zonaro permaneceu em Istambul até 1909, quando retornou à Itália após a Revolução dos Jovens Turcos que derrubou seu patrono Abdulhamid II e a mudança para a monarquia constitucional. Não haveria nenhum pintor da corte otomana depois dele. Ele se estabeleceu em Sanremo, onde continuou a pintar pequenas obras retratando a Riviera italiana e a próxima Riviera francesa, alternando com cenas nostálgicas do Bósforo para aliviar seu anseio por Istambul, até sua morte. Em 1920, ele se separou de sua esposa e começou a viver com sua filha. Nove anos depois, ele morreu. Ele está enterrado no Cemitério Foce em Sanremo. Em sua lápide, sob um tughra otomano, está escrito que Zonaro foi o pintor da corte do Império Otomano. Zonaro pintou retratos, paisagens e pinturas históricas. Afirma-se que "Zonaro foi um dos que fez uma grande contribuição para o desenvolvimento da arte de estilo ocidental na Turquia". Ele foi um artista prolífico que criou centenas de obras, a maioria das quais sobre o Império Otomano. Uma exposição de seu trabalho em Florença em 1977 "recebeu ampla aclamação no mundo da arte".